【 NeoFashionGo 應瑋漢 】
1981年，年僅16歲的李堅在巴黎參加了全球享譽的「隆－蒂博國際鋼琴大賽 」，並榮獲大獎，當年創下最年輕得獎者紀錄。李堅並因此獲法國政府資助他在巴黎國立高等音樂學院學習，李堅投於在法國極具影響力的鋼琴家皮耶．桑剛（Pierre Sancan,1916-2008 年）教授門下，在歐洲贏得了大量的演出機會。李堅，中國文革後第一批到海外留學的音樂家之列，是音樂先鋒，深具披荊斬棘的精神。1985年，李堅遠赴美國著名的柯蒂斯音樂學院深造，李堅的琴藝與音樂天賦受到上世紀樂壇傳奇米爾奇拉斯夫‧霍佐夫斯基（Mieczyslaw Horszowski, 1892-1993）－（貝多芬的第四代嫡傳弟子）的青睞，因李堅而重拾教鞭。1987年，李堅以獨奏家的身份與中國中央樂團合作在美國30個城市巡演，受到了著名小提琴大師史坦的賞識；從此, 每年他都在美國、歐洲和遠東各國舉辦獨奏 樂會及與交響樂團合作。
1989年，時值24歲的李堅應新象之邀首度來台演出，融解兩岸冰封的文化交流，引起轟動。中國知名作曲家周文中，是引薦李堅給新象的第一人，周文中極為讚賞李堅，說李堅是：「傅聰之後，國際樂壇最優秀的中國鋼琴家，非李堅莫屬。」
「我覺得我跟莫札特有點像，因為我喜歡搞笑。」李堅這麼說，然後又嚴肅地細數莫札特短暫的35年：「從他11歲開始寫第一首鋼琴協奏曲，他這一生寫了27首鋼琴協奏曲，40多首交響曲，我們學鋼琴的都要學的奏鳴曲、其他樂器的重奏，很難想像他寫曲的速度有多迅速，一般人光是抄譜的，都無法像莫札特那麼快。」這次李堅音樂會選了三首莫札特鋼琴協奏曲，分別是第1、18、22號，問到李堅如何決定的曲目，李堅說是基於『調性』而選的：「這三首有屬和弦的關聯性。以第18首來說它是降B大調，下半場的第22首是降E大調；而降B大調往前，就是我的第1首的F大調，也是降B大調的屬和弦。所以我是以樂曲的「調性」來選的曲目。」
「我很喜歡第1號鋼琴協奏曲這個曲子，它很簡單，是莫札特在他11歲時寫的，這麼小的年紀寫出來的東西居然相當不錯，雖然架構上比較簡單，但是它裡面有一些東西，首先我覺得他學習得很好，他到底在哪裡學都不知道、誰教的，也不知道，誰跟他說這個，這個，這個和弦的關係應該怎麼樣？別忘了還有整個樂團的聲部都寫在那裏了。」李堅說莫札特作品產量大，不論協奏曲或是歌劇、奏鳴曲都好聽，他的靈感如泉湧，寫來行雲流水，他的樂譜原稿清楚、沒有修改的痕跡。至於喜歡與否，那是「憑直覺的」，而不是經過教育而來的。
「但是我們對於演奏莫札特作品，不學究，憑直覺。「直覺，在欣賞音樂上是很重要的。我們對於欣賞的直覺似乎正在喪失中，往往要憑藉外界資訊才有信心，但是資訊也太過發達了，這會造成無所適從。」「莫札特的作品大多是『大調』，大調的特性就是開朗的、明亮的。莫札特的音樂是一帖療癒人的藥，從醫學的角度來說，莫札特的音樂是最能幫助病人的。」李堅認為欣賞莫札特的音樂，就是要帶著幽默、調皮的心態，最怕就是「鋼琴老師」：「鋼琴老師帶了一個譜子，一板一眼和對：譜上面明明寫了個漸強，你怎麼沒有做？」「作曲家它樂譜上面這些註記，它都是一個大致上的，然後你要去體會他為什麼東西，大概是這個意思，至於我的這個理解對不對，不重要。你認為對就對，因為這個就是個人的，這個不要去糾結。」