東華原住民族國際事務中心以影像藝術連結國際、反思當代原民性

(中央社訊息服務20260916 09:48:25)國立東華大學原住民族國際事務中心於日前舉辦「從殖民凝視到自我呈現：原住民族影像藝術實踐」講座，邀請來自美國納瓦霍族的影像、燈光暨攝影藝術家Ryle Yazzie，以及臺裔美籍藝術家何思涵教授，分享影像創作、殖民觀看與原住民族自我呈現的實踐。活動吸引校內外師生及各界人士參與，現場座無虛席。

攝影與影像從來不只是記錄工具。在殖民歷史中，原住民族經常被以他者的目光拍攝、分類與再現，甚至被固定在一個想像中的「過去」。本次講座從這段影像歷史出發，進一步思考：當原住民族開始掌握影像的觀看與創作權，我們如何重新看見自己？又如何透過當代藝術重新理解「原民性」？

Ryle Yazzie以歷史影像、當代原住民族藝術家的作品，以及自身創作為引導，帶領參與者重新檢視影像背後的權力關係。他分享自己的學位創作影像，以及2024年在臺灣拍攝的原住民族藝術家的人像，並幽默回應文化挪用與殖民凝視的錄像作品，讓「誰在觀看、誰被觀看，以及誰有權決定如何被看見」成為現場重要的討論。

何思涵教授在另一埸分享講座則從聲音、表演、裝置與影像等創作經驗出發，延伸討論藝術如何成為政治抵抗、歷史記憶與身份思考的實踐場域。兩位藝術家的跨文化經驗，也讓臺灣原住民族的影像經驗與美國原住民族藝術實踐產生對話，形成一個重要的國際交流平台。

以國際連結拓展原住民族藝術與知識交流 中心主任Bavaragh Dagalomai謝若蘭教授於活動中亦介紹中心的國際合作與訪問學者計畫，並向與會者介紹2026至2027年度訪問學者Vincent Delbos-Klein及Aaron Huey Sonnenschein。兩位學者分別從視覺社會學、文化與藝術研究，以及語言復振、語言媒體與社群知識等不同方向，與東華原住民族研究社群展開交流。

從影像講座走進藝術現場　延續跨國創作對話 本次的活動是系列活動，此次亦延伸至前藝術學院潘小雪院長的藝術工作室，舉辦藝術講座與創作交流。現場分享以馬太鞍堰塞湖為主題的近期繪畫創作，Ryle Yazzie與何思涵教授也為「原住民族人像計畫」參與者進行拍攝，並與教授、學生及藝術工作者進行創作對話。

「原住民族人像計畫」由Ryle Yazzie與何思涵教授共同籌備，邀請10位原住民族參與者共同思考如何呈現自己的影像，而不只是成為被拍攝的對象。計畫將於2026年10月在蕭壠文化園區展出，10個名額於活動公布後即迅速額滿。

從美國納瓦霍族藝術家的影像實踐，到臺灣原住民族藝術家的當代創作，再連結國際訪問學者與東華校園，原住民族國際事務中心以藝術作為跨文化交流的媒介，也將「誰定義原住民族、誰呈現原住民族」的問題帶回當代。

中心主任Bavaragh Dagalomai謝若蘭教授表示：「國際交流不只是邀請國外學者與藝術家來臺，而是透過共同創作、研究與對話，讓不同原住民族及其知識傳統彼此連結，也重新思考臺灣原住民族在當代世界中的位置。」期待透過中心持續進步多元樣貌的國際交流，讓原住民族不只是被研究、被觀看的對象，而能成為包含了影像、藝術與知識生產的主體，從不同文化與國際連結中，持續思考原住民族在當代的存在與未來。