大藝術家第一集|台灣唯一 Bouffons 表演者——吳宗恩登《大藝術家》,談挽仙桃劇團如何揉合傳統與現代

台灣產經新聞網/蝶映藝術文化有限公司
9 小時前

從法國 Philippe Gaulier 戲劇學校到傳藝金曲獎,一位編、導、演三棲創作者的劇場實驗

【台北訊】蝶映藝術 DE Global Art Agency 旗下藝術媒體節目《大藝術家》,本集(EP1)邀請到台灣劇場界少見的 Bouffons(醜怪喜劇)表演者、橫跨編、導、演三種身分的藝術家吳宗恩。在這集深度訪談中,他分享了自己如何在傳統戲曲的養分與當代劇場的思辨之間,走出一條獨樹一格的創作道路。

吳宗恩的藝術根基,與一段跨國求學經歷密不可分。他曾負笈法國,畢業於以訓練 Bouffon 與小丑表演聞名世界的 Philippe Gaulier 戲劇學校——這所學校所傳授的「醜怪喜劇」,是一種以諷刺、顛覆與荒謬見長的表演形式,在台灣極為罕見。正因如此,吳宗恩成為國內少數深耕此一稀有領域的本土創作者,他將歐洲劇場的身體訓練與喜劇邏輯,巧妙地嫁接到台灣觀眾熟悉的戲曲語彙之中。

2015 年,吳宗恩成立挽仙桃劇團,並於 2020 年正式立案。劇團以「找出與觀眾最大共鳴」「認同土地」「揉合傳統與現代」「創造與觀眾的新連結」為四大創作核心。創團之初,他便以法國輕喜劇的風格重新演繹傳統劇目,打造出耳目一新的新式野台喜鬧劇,讓老戲台長出新的生命力。挽仙桃劇團的成員來自各個領域,從劇場演員到歌仔戲表演者皆有,企圖建立一個刻意打破劇種藩籬的實驗平台——當不同訓練背景的表演者同台,傳統程式與當代肢體相互碰撞,往往激盪出意想不到的劇場語言。

這份跨界實驗的能量,也轉化為實打實的肯定。2023 年,挽仙桃劇團以歌仔戲《文武天香》榮獲第 34 屆傳藝金曲獎「最佳年度作品獎」,證明了傳統與創新並非對立,而能在用心的編創中彼此成就。對吳宗恩而言,「揉合傳統與現代」從來不是口號,而是一場又一場在排練場與舞台上反覆驗證的實踐。

本集節目中,吳宗恩也談及他如何看待表演者與觀眾之間的關係。他認為,真正的劇場不應是單向的展演,而是一場與觀眾共同完成的對話;唯有找到與土地、與當下觀眾最深的共鳴,作品才能真正活過來。這份以人為本、以土地為根的創作哲學,讓他的作品既前衛又親切,既國際又在地。

對台灣表演藝術而言,吳宗恩的存在別具意義。在一個容易被主流市場定義的環境裡,他選擇以稀有的 Bouffons 形式與跨國養成的視野,為本土劇場開拓新的可能。這正呼應了《大藝術家》長期關注的核心——以學術正統的訓練為根基,以國際職涯的視野為遠景,讓深耕在地的創作者也能擁有被世界看見的舞台。

《大藝術家》EP1 已於 Apple PodcastsSoundOn 等平台上線,單集約 32 分鐘。歡迎收聽,一同走進吳宗恩與挽仙桃劇團獨一無二的劇場宇宙。

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