古名伸x李小平在戲與舞之間凝視死亡星芒

【文/陳小凌】讓戲曲與舞蹈的對話，用身體叩問生命殞落瞬間，資深舞蹈家古名伸和導演李小平，跨界聯手共探表演的本質。歷時三年，《星圖》承載了兩位創作者表演能量，當舞蹈的身體踫上戲曲的身體、在戲與舞的交手之間，深入直探傳統與當代邊界的相容性，國立傳統藝術中心特別邀請這兩位國家文藝獎得主，跨界聯手共探表演的本質。明年1月22日至24日於臺灣戲曲中心小表演廳重磅演出。

舞蹈家古名伸和導演李小平跨界聯手《星圖》。陳小凌攝影。

2017年秋天，古名伸與李小平展開了一場探問傳統與當代邊界的對話。古名伸的身體文本、李小平的程式語彙，《星圖》從一場告別式出發，透過台詞、古韻及身體來建立對話，兩位創作者來回叩問辯論，思考與爬梳命運的未知、回憶夢迴的擺盪，在故事與潛意識之間建立深刻的討論。

古名伸現為台北藝術大學舞蹈系教授、古舞團藝術總監。一路從芭蕾、民族舞到現代舞，最後落腳於沒有套路與限制、跳脫形式桎梏的接觸即興，她在身體與身體的碰觸與流動間，讓身體成為故事的載體，曾策劃「i---dance國際愛跳舞即興舞蹈節」。擁有深厚的京劇基底，李小平在解嚴之前即勇於帶著戲曲的根柢走向當代劇場。角色跨越時代、脫離傳統框架，解開戲曲的桎梏，展現當代自由的魅力，成為近年兩岸炙手可熱的跨界創新導演。

古名伸與李小平攜手《星圖》。陳小凌攝影。

古名伸與李小平分為第21屆、第15屆國家文藝獎得主，各自在舞蹈、戲曲累積了深厚的創作經歷與故事。這次由古舞團製作邀請兩位藝術家，帶著身上的故事與藝術能量，展開一場橫跨心靈與命運的辯論與懇談。結合邢本寧的文本、柯智豪的音樂、王正源的影像、陳婉麗的服裝、黃祖延的燈光與陳成婷的空間構想，融合戲曲、戲劇、舞蹈、與肢體語彙，透過身體的交流，叩問死亡的美麗與哀愁。

《星圖》在夢與記憶的迷霧中破浪前行，聆聽星星與星星錯落的距離，搬演生命中發人深省的對話故事，引領觀眾一起航向生命中的和解。原訂今年7月首演的《星圖》，因應疫情延宕至明年1月22日於臺灣戲曲中心進行世界首演，連演三場。