莫內「乾草堆」紐約上拍 預估4.2億港元

【文/陳小凌】印象派大師克勞德 · 莫內（Claude Monet）的「乾草堆」作品，相隔30年，將於5月14日蘇富比「紐約印象派及現代藝術晚拍」中公開拍賣，估價逾5,500 萬美元 / 約4.2 億港元。

▲ 莫內1890年「乾草堆」畫作。蘇富比提供。

1890年代初，莫內創作了25幅作品。《乾草堆》繪於1890年，2000年以來只有四幅同系列作品曾登上拍賣場；而同系列作品目前僅有八幅屬私人收藏，此畫是其中之一。目前，世界各地知名博物館收藏的「乾草堆」系列作品共17幅，包括紐約大都會藝術博物館、巴黎奧塞博物館，而芝加哥美術館收藏了六幅。

蘇富比表示，這次上拍的《乾草堆》最初的收藏家在1890年代直接購自莫內的經紀人，他們是芝加哥富豪、社交名人波特·帕爾莫伉儷（Mr. and Mrs. Potter Palmer）；波特·帕爾莫之妻、芝加哥名媛貝莎·帕爾莫（Bertha Palmer）收藏的印象派作品，當中不少成為芝加哥美術館知名印象派館藏的基石。直到她於1918年5月與世長辭，此後作品由家族收藏。現藏家在1986年一場拍賣會購得此畫後，一直收藏至今。

早於1884年，莫內開始創作一系列《乾草堆》畫作，畫中描繪與遼闊景致融為一體的乾草堆，畫作到1889至1891年間才完成，以瞬息萬變的光影為重心。莫內為描摹乾草堆而費盡心思，但實際上這些草堆是由小麥和穀物堆疊而成，卻被大眾誤解成乾草。畫中的乾草堆以傾斜灑落的光線勾勒形態。這些乾草堆體積龐大，結構厚實，隱喻諾曼第地區的繁盛豐饒，它們在陽光下泛起金光，熠熠生輝，使整個畫面洋溢大自然的恬靜氣氛、活力及和諧感。

莫內選擇龐然巨大的乾草堆作為主題，為傳統注入新意，《乾草堆》系列不具軼事細節：沒有勞動的人，沒有在田野上行走的人，也沒有在天空中飛翔的鳥。藝術家簡化構圖，僅著眼於乾草堆本身、乾草堆的光影變化、天空以及地平線。使畫面和煦壯麗，令平平無奇的乾草堆成為印象派的藝術象徵，並彰顯形態與光影的重要性。