俄國鋼琴家薛巴可夫登台炫技沉思

【文/陳小凌】俄國鋼琴家薛巴可夫歲末再次抵台，12月9日屏東演藝廳音樂廳、12月10日台北國家音樂廳舉行鋼琴獨奏會。連兩日帶來貝多芬、利亞普諾夫、李斯特、蕭邦，結合了深刻沉思與絢爛技藝的曲目。

薛巴柯夫曾以李斯特改編貝多芬九首交響曲的鋼琴作品全集錄音轟動一時，2011年起在台灣啟動接力音樂會，預計在未來數年間陸續以鋼琴彈完貝多芬九首交響曲，至今尚未彈畢。

▲俄國鋼琴家薛巴可夫。鵬博提供。

今年雖沒有一首貝多芬交響曲，不過薛巴柯夫上半場特別帶來貝多芬兩首膾炙人口的鋼琴奏鳴曲，分別是第17號的《暴風雨》和第18號的《狩獵》。下半場則準備了利亞普諾夫《12首超技練習曲》與李斯特《超技練習曲》選段，和一首蕭邦《降E大調流暢的行板與華麗的大波蘭舞曲》。

薛巴柯夫認為：「現場演奏不是為了迎合觀眾口味與現代潮流，音樂詮釋必然建立在對音樂的全面感知和對音樂精神的深入探索上」，人的感知能力與心靈狀態是瞬息萬變的，因此每一次的過程都是獨一無二的體驗，這些經驗進入心靈將與生命一同發展、成長。每次彈奏前薛巴柯夫都會追問自己，為什麼？為何而彈？如何而彈？不為技術服務的音樂，也不為聽眾服務的音樂，通過自身的追問，一次次確立音樂存在的獨特價值。面對音樂，薛巴柯夫如同一位深思的哲學家。

薛巴柯夫20歲 (1983) 時，即以一曲比賽鮮少人會選用的拉赫曼尼諾夫《第四號鋼琴協奏曲》技壓群雄獲得拉赫曼尼諾夫大賽首獎。出生於1963年前蘇聯西伯利亞的巴瑙爾（Barnaul），天才早慧，11歲即與愛樂管弦樂團合作演出貝多芬第一號鋼琴協奏曲；後來遷居莫斯科，隨柴可夫斯基音樂院的傳奇鋼琴家瑙莫夫（Lev Naumov）習琴。

「他強烈地影響了我對音樂的理解，在我的音樂生涯中刻劃下深刻的軌跡」，薛巴柯夫如此形容他的恩師瑙莫夫。瑙莫夫教學素來以嚴厲著稱，這並不是指他壓抑學生的才性，讓學生服從他的權威。相反，在他憤怒咆哮尖、銳指責背後，是以百科全書式的學養拓展學生的藝術視野。透過對技術的長時間鍛鍊，對音樂的反覆琢磨，以及對細節吹毛求疵般的講究，都讓薛巴柯夫養成專注聆聽和熱愛讀譜的習慣。「百鍊成鋼」的不僅是琴藝，還包括了堅忍的心志和對音樂的熱情，這點深深影響他日後的演藝人生。