木雕也有「西遊」版？原本是素人的劉文中老師，以台灣原族民的各式神話為素材，加入創新的現代藝術元素，成為兩岸博物館競邀展覽的重量級雕刻家，連女神卡卡來台演唱時，對於獲贈他的作品都愛不釋手。
走進達勞比甯雕刻工作坊，充滿原民色彩的大型木雕作品，生動的神韻呈現眼前，劉文中正忙著廈門博物館邀請展覽的原住民文化牆，主題是「山海子民」，還有九族文化的故事柱。
帶著開朗笑容，快節奏的解說和不時拋出逗著大家開懷大笑的笑話，劉文中是雕刻界的奇葩，走入這行才剛滿6年，學了半年就大膽去參加比賽，後來一台貨車「凸」全台，4年繞了兩圈「以賽養賽」，從不斷參賽中，向其他老師學習「撇步」和「眉角」，從此展現出驚人的天份。
略為偏黃的燈光、大大小小的雕刻工具、素描的草圖，各式木頭香氣與四散的木屑交織在一起，大刀痕、粗獷的原民風格，兼具肌裡與表情生動的神韻，結合百步蛇、射日等「石頭之子」泰雅族的神話，既新鮮又具現代感，令人著迷。
有趣的是，工作坊內，有許多作品，例如土石流沖下來的變形樹頭、爛掉的木材，在他巧思與巧手下，化為生動且令人讚嘆的作品，連朋友都深深覺得很不可思議，驚訝地直說「這樣也可以？」
「現代與傳統結合，市場就會無限，會產生另外一個趨勢，這就是原住民的現代藝術」劉文中帶著微笑表示，他創作時很多圖案，自然會從腦海中跑出來，雖然有人認為「太過漢化」，但在創作時，首先要強調族群認同度一定要夠，再去吸收現代藝術，「否則如何表達出來，讓他人接受？」
10年前回到原鄉，一度也曾被木頭「修理得很慘」，甚至是在3米高的作品工作時，鷹架突然斷裂，他連忙丟掉急轉中的鏈鋸、抱住作品的驚險情形，這位半路出師的素人大師，學習經歷可說相當另類。
上海、廈門、國內等各地邀約不斷，工作坊中一尊尊半成品，彷彿原民或傳統神話人物，正要從木頭中走出來似的，不知不覺中，也把人拉進那豐富而美麗的原民文化。