從經典童話走進現實社會！台北愛樂歌劇坊重新詮釋經典歌劇《糖果屋》

【威傳媒記者蘇松濤報導】

　　台北愛樂歌劇坊將於2026年11月19日、11月20日晚間7時30分，在國立臺灣藝術教育館南海劇場推出經典歌劇《糖果屋》。作品改編自格林童話，由19世紀德國作曲家洪伯定克（Engelbert Humperdinck）譜曲，是歌劇史上少數以童話為題材、並廣受歡迎的經典作品。本次製作由音樂總監邱君強、導演陳昶旭攜手，跳脫傳統森林與糖果屋的場景設定，將故事轉化為貼近當代生活的舞台情境，以現代超市與神祕甜點工廠重新建構童話場景，在保留原作奇幻色彩之餘，也為經典故事注入新的觀點，邀請觀眾跟隨兄妹的腳步，展開一場充滿想像與驚喜的冒險。

　　《糖果屋》原作創作於19世紀90年代，故事描述家境貧困的兄妹韓賽爾與葛蕾特，因飢餓而意外闖入陌生環境，展開一段奇幻又充滿考驗的旅程。導演陳昶旭此次將傳統故事中的森林轉化為現代超市，糖果屋則成為神祕的甜點工廠；兄妹因飢餓而忍不住偷吃超市裡的草莓，卻在夜幕降臨後受困其中，意外進入一個充滿甜蜜誘惑、卻也暗藏未知危機的世界。熟悉的童話場景透過當代生活元素重新呈現，讓觀眾在熟悉的故事中發現不同的趣味與想像。

　　在這次改編中，巫婆化身為一名行為古怪的甜點師傅，原本令人嚮往的甜點工廠，背後卻隱藏著不為人知的秘密。韓賽爾與葛蕾特在面對困境的過程中，必須學習辨別誘惑、彼此扶持，並鼓起勇氣尋找脫困的方法。導演也藉由這樣的轉換，將故事延伸至貧窮、兒童處境與自我保護等議題，讓觀眾在欣賞童話冒險的同時，也能思考孩子在成長過程中可能面對的挑戰。對於故事結局，導演則提出另一層思考：當孩子必須靠自己的勇氣與力量保護自己，這樣的成長背後，又帶給我們什麼樣的省思？讓這部經典童話不只停留在善惡對決，也多了一份值得觀眾細細品味的深度。

　　音樂方面，洪伯定克以豐富瑰麗的管弦樂色彩描繪故事中的奇幻氛圍，作品亦展現深受華格納音樂風格影響的創作特色。指揮邱君強表示，原作管弦樂版本具有豐富的音響層次，雖然本次以雙鋼琴編制呈現，但小劇場的演出形式，反而能帶給觀眾更溫暖、貼近童話故事的觀戲經驗。對他而言，《糖果屋》也有特殊的個人意義，是早年深入參與排練、首次擔任助理指揮的歌劇製作之一，多年後再與台北愛樂歌劇坊合作演出，別具意義。

　　台北愛樂歌劇坊於2009年成立，由指揮邱君強擔任音樂總監，致力於培養國內青年歌手的古典歌劇演唱與戲劇表現能力，並為國內優秀音樂家提供更多演出機會。此次推出《糖果屋》，延續歌劇坊推廣經典歌劇與培育青年歌手的理念，透過經典音樂、奇幻故事與當代舞台創意，重新呈現這部深受喜愛的童話作品，也期盼邀請不同世代的觀眾走進劇場，在熟悉的故事中感受歌劇音樂的魅力，體驗經典作品跨越時代的全新面貌。

演出資訊
洪伯定克《糖果屋》—台北愛樂歌劇坊
11月19日（四）19:30、11月20日（五）19:30
國立臺灣藝術教育館・南海劇場（臺北市中正區南海路47號）
票價｜500 、1,000 、1,500 、2,000
購票網址｜https://lihi1.me/qcKxx

製作團隊
台北愛樂歌劇坊
藝術總監｜ 杜黑
音樂總監／指揮｜邱君強
導演｜ 陳昶旭
舞臺設計｜趙鈺涵
舞臺技術指導｜呂　中
舞台執行｜洪芷榆、謝明廷、戴君諺、吳育陞
燈光設計｜陳崇文
燈光技術指導｜吳品方
燈光執行｜郭瑋翔、王孜文、孟廣翰
服裝設計｜游恩揚
服裝助理｜張芷蓉
妝髮設計｜鍾其甫
妝髮助理｜鄒孟翰、陳姿秀
影像設計｜蕭合萱

演出團隊
韓賽爾｜張筑鈞
葛蕾特｜林蕭淳顄
巫婆｜吳翰
父親／彼得｜林灝
母親／歌特露德｜魏彤
沙仙子、露仙子｜施憶濃
薑餅孩童｜台北愛樂兒童合唱團
鋼琴｜11月19日｜王思涵、黃崇維 11月20日｜陳慧宇、黃崇維

圖片提供：台北愛樂

(資料來源：威傳媒新聞-WinNews)