從風景到生命——蘇憲法教授解讀歐麗珠《時光寄憶》的藝術新境界

    當風景不再只是眼前景物，而是承載生命記憶與時間流轉的情感載體，藝術便有了直抵人心的力量。榮獲第50屆全國油畫展(五十週年特展)銅牌獎的畫家歐麗珠，將於9月5日至10月3日在「國泰世華藝術中心」舉辦第四次油畫個展《時光寄憶》。國立臺灣師範大學美術學系名譽教授蘇憲法在專文推薦中指出，歐麗珠已逐步完成由自然寫生走向生命書寫的藝術蛻變，其作品不僅展現寫實技巧，更凝聚時間、記憶與人文情感，形成獨具辨識度的藝術語彙。 

     蘇憲法教授表示，藝術創作的價值，在於藝術家如何透過作品詮釋生命，而非只是再現自然景物。歐麗珠多年來持續深耕油畫創作，從《心靈秘境》描繪故鄉澎湖的人文風景，到《世界逍遙游》拓展國際視野，再到《漫遊森呼吸》探索臺灣森林光影，創作脈絡始終圍繞著自然、人文與生命感悟，逐步建立成熟且鮮明的個人風格。此次《時光寄憶》則是她創作歷程的重要里程碑。畫中的山林、田野、水岸與老屋，已超越自然景觀的客觀描寫，轉化為歲月累積的生命印記。每一幅作品都像是一段凝結於畫布上的時光，蘊含藝術家對土地、人文與生活的深厚情感，也讓觀者在靜謐的畫面中，重新感受時間流動的溫度。

    蘇憲法教授進一步引用法國哲學家柏格森(Henri Bergson)提出的「綿延」（Durée），認為真正的時間存在於生命意識之中，而歐麗珠的作品正體現了這樣的藝術精神。她並非只是描繪瞬間風景，而是將時間沉澱為畫面的一部分，使每件作品都成為生命經驗的累積與情感的凝結，讓觀者在欣賞作品時，不只是觀看風景，更是在閱讀一段段關於人生、土地與歲月的故事。

    在藝術表現上，蘇憲法教授特別指出，「光」是歐麗珠作品最鮮明的藝術特色。她擅長捕捉晨昏光線的細微變化，透過中間色調的層層鋪陳、油彩肌理的堆疊，以及流暢富有節奏的筆觸，營造豐富而溫潤的空間層次，使光影不只是畫面的視覺焦點，更成為情感流動與生命記憶的重要媒介，展現兼具寫實精神與抒情氣質的藝術高度。 近年來，歐麗珠的創作成果持續受到藝術界肯定，作品《無聲之美》曾入選第86屆臺陽美展；今年更以《光影之間的溫室記憶》榮獲第50屆全國油畫展銅牌獎，為其藝術生涯再添重要里程碑，也印證多年深耕創作所累積的實力與價值。

    蘇憲法教授認為，《時光寄憶》不僅是一場油畫展，更是一場關於時間、生命與記憶的藝術對話。當觀者駐足於層層交織的光影與色彩之間，不只是欣賞風景之美，更能感受生命的厚度與歲月的溫度，在藝術的感動中尋得屬於自己的心靈共鳴。這場展覽不只是歐麗珠創作成熟的重要見證，也為臺灣當代寫實油畫注入更深刻的人文精神與藝術價值。 

【展覽資訊】

展覽名稱｜《時光寄憶 Vestiges of Time》歐麗珠油畫創作個展

展覽日期｜2026年9月5日（六）至10月3日（六）AM10:00~PM6:00(周日及國定假日休館)

展覽地點｜國泰世華藝術中心(台北市信義區信義路五段108號B1)

參觀方式｜免費參觀

藝術家｜歐麗珠