擅長以場景創造奇觀的柏格曼劇團,以東尼浩斯劇院的現地製作聞名國際,作品經常聚焦在大世界中迷失的小人物,《終結者三部曲》在港口外的戶外停車場演出,描繪一名男子在空盪的公路上漫無目的行走。《300 el × 50 el × 30 el》在舞台搭建一座村莊,在洪水來襲前的恐懼時刻,透過攝影機窺探每個人在房間裡的真實面貌。《JR》在4面舞台搭建了一座4層樓的高塔,觀眾只能藉由影像得知塔另外3面發生的情節,呈現資訊爆炸的人性迷失。
《羊之歌》全劇幾乎沒有台詞,班鳩琴的演奏貫穿故事,從牧羊人安撫羊群的琴聲,轉變為民謠、搖滾、電子風格,搭配教堂鐘聲、男聲合唱的中世紀聖歌,反映角色內心。偶戲和機械裝置的運用也是本劇一大看點,從眼睛、耳朵會動的羊頭,到不停哭泣抽搐的嬰孩,以及「潘趣和朱迪」(Punch and Judy)風格的傳統木偶戲,都為這個異色故事增添了「手感強、低科技」的時代感。臺中國家歌劇院藝術總監邱瑗提到這隻想變成人的羊:「牠顛覆了羊群純潔、天真與脆弱的形象,不甘成為宗教裡最佳的獻祭品,也不再需要牧羊人指路的竿、懲罰的杖,離開了羊群和牧場,穿上了衣服,用2隻後腳站了起來,走進了人類殘酷和現實的『另一邊』」。