(中央社訊息服務20241113 12:10:34)鶯歌光點藝術中心特別製作的專訪影片，邀請了陶藝家母女檔——許明香與李善愔，共同探討她們如何在陶土間傳承、創新，並於時代的脈動中尋找屬於自己的一方天地。本次節目不僅為觀眾揭開《韻》與《今生陶韻》兩檔展覽的創作靈感，還讓我們深入體會兩代藝術家的生命故事與創作歷程。
專訪由光點藝術中心藝術總監親自主持，以一連串觸動人心的提問，引出母女兩位藝術家對於藝術、家庭和傳承的深刻見解。年輕陶藝家李善愔老師首先談到《韻》的概念。她解釋道，這個主題代表了她與母親在不同時代、不同生活背景下的獨特詮釋：「《韻》不僅象徵風韻與氣韻，也展現了女性在時代交替中的轉折，兩代人各自解讀並融入了自己的理解。」
而當聊到《今生陶韻》這檔由父親李金生創作的陶藝展時，許明香老師深情地回顧了他多年的創作歷程。她分享道：「陶藝是一生的紀錄，是李金生老師對生活與文化的點滴記憶。他將農家生活的片段一一刻劃於陶器上，讓這些記憶透過土與火的淬鍊保存於後代，成為生活中的永恆風景。」影片中，觀眾能見到這些承載歲月的作品，彷彿也親歷了這段充滿生命力的陶土之旅。
記憶的傳承，未來的期待 節目中，許明香老師動情講述自己從鶯歌的陶藝工廠起步，從事大量生產至逐漸進入創作領域的轉變歷程。她表示，陶藝不僅是創作的工具，更是文化的縮影，透過她的「古厝」系列創作，把過去的三合院記憶轉化為一件件作品，讓觀眾回溯台灣傳統建築的點滴。而她為年輕世代創作的「速影」系列，則是用簡潔線條與鐵鏽般質感打造江南風情，展現出對當代藝術的探索與渴望。
李善愔老師的創作生涯自幼在鶯歌工作室中成長，耳濡目染之下，逐漸找到屬於自己的藝術語彙。她提到創作時「真實」的追求，並分享如何從早年的茶器、鮮明色彩到「仙仙不想動」系列，逐步探索自我與生活的結合。她說道：「藝術家的作品，不僅是觀眾對創作者的認同，也是對夢想與價值的交換。」
這場專訪讓人們看見了陶土間的傳承，也見證了母女藝術家如何在不斷演進的時代中，尋找並雕刻出屬於自己的一份韻律。節目現已在光點藝術中心YouTube頻道上線，邀請所有熱愛陶藝與藝術文化的觀眾，一同感受這份動人的傳承之韻，探索陶土所承載的家族故事與生命記憶。
