在日本導演岡田利規的工作坊第二天，學員們分組練習，表演自己的房間，也表演他人的。學員們展開了激烈的討論。「當你說這是書桌時，我就不會把那張桌子呈現成餐桌。」一位學員感嘆，提出語言如何界定想像力的自由。另一位學員分享在表演「爺爺的閣樓」時的趣味經驗。原本學員透過「在樓梯上探頭張望」來表現那個閣樓的禁忌性，但別人卻提供了新詮釋，「倒退著爬下樓梯」。這讓學員體驗到共創的魅力——你的想像力啟發了別人的表演，使場景不斷豐富。
學員們表示，表演自己的空間時比較有自信，空間的形狀也清晰。而當表演他人的房間時，則容易迷失方向。岡田回答，我們熟悉自己的空間，所以很難再產生好奇心去探索。但是面對別人的房間，腦海會不由自主地開始填補未知的細節。正是在這些空白之處，想像力開始行動了。岡田指出，表演他人創造的空間需要勇氣——面對未知與空白的勇氣。
工作坊的尾聲，一位學員表演了某個房間，儘管這位學員呈現了出色的無實物表演，但岡田仍覺得臥室的格局仍不夠明確。該學員再試一次，這次他在房間中的角落使用了看不見的衣櫃和全身鏡，「第一次表演時，那個角落像一團迷霧。但當我硬著頭皮走過去時，彷彿在RPG遊戲裡解鎖了地圖，地板開始有了顏色，衣櫃也逐漸顯現，甚至轉身就發現，哦！這裡有一面全身鏡可以用。」
岡田點出重要的真相：「我們無法單靠思考召喚空間的真實感，必須透過身體去勾勒它。」他有個趣味的比喻：「天鵝優雅地滑行，但水面下的腳卻拚命地拍打。」將想像力運用於表演，需要花時間去琢磨，最終會讓觀眾看見更加細緻的空間。
在學員與岡田的熱烈的問答中，工作坊逐漸落幕，學員詢問岡田如何保持勇氣。他笑著回答，「劇場的想像是勇敢，但也可能是一種瘋狂。劇場是一件快樂的事，虛構是它的特權，只要你相信，事物就會存在。」