愛進劇場看戲的朋友，想來不會對王詩淳的名字陌生。
過去的十多年，她出現在各式舞台上，挑戰過不少角色與演出形式。近幾年，從《鬼歸代言人》系列開始，她成為了音樂劇編劇；影集式的劇本，在她筆下產生具特色性的人物，受粉絲們喜愛。到了《沒有人想交作業》，這位女編劇寫下了一群中年大叔面對生命起落的甘苦酸甜，多次重演，今年更連演幾十場，完美封箱。跳脫了音樂劇形式，她又為自己拓展新的路徑。面對旁人想以「有才華」定義她，她卻說是因為長期浸於劇場領域的自然結果。沒有刻意的學習，但過去經驗的累積，讓她在演員與編劇兩方工作中順暢遊走兩不誤。
在前一段讚美式的介紹後，要來說說她近期演出的導演對她做了什麼？怎麼好好地漂漂亮亮的才女，被弄成了八點檔裡尖酸又心眼多到讓人想煽（導演）巴掌的台八（台灣八點檔）版貴婦。到底發了什麼瘋呀？原來是她參演陳家聲工作室的《黃金人生Crystal》，該劇運用八點檔連續劇的元素，再放入些許的音樂歌曲舞蹈和煽巴掌！於是產生特殊的喜劇氛圍。不知那來的自信，這戲連續上演三個週末——哦，四年前演出時叫好叫座，導演重新修本，又下重手（金）重製，就是要想讓觀眾沒地方可躲地在劇院內爆笑。
雖然說拿著八點檔的手法來做喜劇，但王詩淳並不看輕電視連續劇的表演方式，某方面來說還是一道挑戰題。當然，第一道題還是導演給的，原來說好的舊戲重演，等拿到劇本，發現除了基本的設定，七成以上都是新東西，還加了好幾段歌舞，一邊面對更新的地方練習，另方面她還要揣摩八點檔的表演模式，但因為本質上這還是場與觀眾面對面的喜劇，於是怎麼拿揘表演的外放程度及現場喜劇節奏，就成了她最大的樂趣。
「很有趣，我很久沒有排這麼細節和精準的戲了。」不同於棚內三機攝影的狀況，同台對戲的演員是沒有水戲的時間。喜劇的拍子必需精準到位，王詩淳表示一邊要注意節奏，又需要跟據現場觀眾的情緒反應去微調。等於同時得兼顧協調好幾個不同宇宙，複雜不單調，雖然高度耗能，但向來敬業度有口皆碑的她聽起來還玩得挺盡興的。她很期待每場觀眾有沒有出乎意料之外的反應：「觀眾是有機的，是劇場完整過程的一部份。」
想知道未來她還想開發那些技能？她卻希望只專注在演員和編劇的路上，讓自己能更精進。對她來說，審查的標準就是她自己，表現出來的東西好不好，端看她能否說服自己或能觸發她心裡的感受。
未來她也打算就這樣——忠於自己去創作。