【記者 陳顗喆／台北 報導】國立臺灣藝術教育館於今年夏天推出年度主題展「我的美術教室」。該展覽從美的比例、質感及色彩三要素入手，引導觀眾感受美感融入生活的多元面向。113年7月16日至9月22日在國立臺灣藝術教育館第1及第2展覽廳展出。每位教師都呈現不同的領域，引導學生發現生活之美，激發他們的創造力和審美能力。
「兒童畫」是孩子們初次與藝術相遇的珍貴紀錄，而「美術教室」則是他們接受、感受及學習美感教育的重要場所。展覽旨在透過多元的美感教育體驗，讓觀眾沉浸於美的世界，激發對美的探索與追求。美感能力與美學素養已成為人人必備的基本軟實力。美感能力從生活中萌芽，經由美感教育穿針引線，進而在生活中實踐與運用。啟動想像力，轉換知識為體驗，沉浸於美的創造過程，發揮想像力，打造無限可能。此次展覽邀請6位國小、國中美術老師共同合作，將美感教學轉化為實體展覽，打造多元的美術教室。展覽分為「啟動‧美感DNA」及「看見‧美感ING」兩大展區，從美感構面的比例、色彩、質感開始，展示各種實驗性的藝術教育方法及形式。
▲光的回照-色彩。第1展覽廳的「啟動‧美感DNA」，從「美的尺度－比例」展開，展區內設置多個互動展示，讓觀眾直觀地感受到黃金比例在自然界、建築和藝術作品中的體現；而人體比例部分則展示了立體版的達文西《維特魯威人》，讓觀眾站在大師的肩膀上，更深刻人體比例的美感與哲學意涵。在「光的回照－色彩」展區中除了色彩學的相關展示外，還可看到兩位年輕設計師林佳萱及林詠智所收藏的100種臺灣在地色彩，他們從原本的「臺灣TONE」的影像創作，首度於本展轉為實體作品展示，且賦予生命力的輪廓圖像，感受「臺灣色」的魅力。「物的表情－質感」展區通過感官體驗物體的材質和質地，由視覺直接連結到過往的觸覺經驗。展區將常見自然物改造成裝置，透過設計性的排列，呈現出一種獨特的視覺美感與觸覺記憶的交融，讓我們發現日常物品中隱藏的美感價值與自然界的連結。
第2展廳的「看見‧美感ING」以插畫風呈現三個美感生活空間，「美感起居室」運用色彩與比例配色概念，將美感融入日常起居，在此展區可看到最能呈現和諧美感的「70：25：5」色相比例的教學成果，也可見藝術家將24節氣文化與色彩交織的創作，實現生活藝術化的美好想像。通過生活中物件質感的蒐集，轉化將人孔蓋也可以化身為街頭藝術品的觀念，呈現在地美學與文化特色的教學過程，觀眾將看到各式各樣的人孔蓋設計，除了食物美感的呈現，也展示了色彩、比例與構成的美感，感受到日常物件與藝術的巧妙結合的美麗成果。
▲美感工作室。該展結合了六位美術教師的精湛成果，這些為臺灣「美力」默默耕耘的美感園丁－陳昱螢、廖健茗、陳育淳、李璟玫、簡鴻瑩及林涵容老師，各自帶來了獨特的教學方法和教育理念，他們在教學中融入了豐富的實踐經驗和創意靈感，使得美感教育不再僅僅是技法的傳授，而是一種全方位的美學啟迪。此次展覽不僅與學校美術老師合作，還邀請學學文化創意基金會、臺北市政府工務局水利工程處（臺北蓋水計畫）等推廣美感教育的傑出計畫共同展出。透過合作，激發更多人對美的追求與探索，使美感教育在日常生活中生根發芽。
展覽期間，國立臺灣藝術教育館還規劃了一系列工作坊，讓參加者用畫筆、顏料及各式複合媒材，創造屬於自己的藝術品。透過感官的體驗，從藝術遊玩中學習表現美的範疇，讓民眾在潛移默化的過程中得到美感經驗。歡迎民眾前來共享這場藝術盛宴！
更多活動相關訊息，請至國立臺灣藝術教育館全球資訊網（https://www.arte.gov.tw）查詢。（照片／可睿創意提供）