臺北時裝週新鮮秀發表 引領七位服裝新銳從校際走向國際
(中央社訊息服務20211008 17:27:39)由文化部主辦的「2021臺北時裝週SS22」，今（8）日在松山文創園區首度辦理「Young Talent 新鮮秀」，彙集三月時與教育部合作「服裝設計院校展演」遴選出實踐大學服裝設計學系陳家慶、輔仁大學織品服裝學系江玟萱、李怡萱和樹德科技大學流行設計系侯永笙，以及去年高雄市政府青年局「高雄時尚大賞」得主魏子淵、廖家平和王建凱等7位學生新秀，共同發表1場時裝動態秀，展現新秀設計師們專屬的服裝創意，於時裝週的國際伸展臺上發表臺灣新世代的創作能量，見證臺灣時尚產業生力軍的誕生。發表會上更邀請到吳承洋等多位廣受年輕世代歡迎的藝人與KOL出席看秀，力挺臺灣新銳設計。
文化部次長李連權表示，臺北時裝週今年邁入第四年，秉持「求新、求變、求突破」的精神，持續協助設計師提升營業額，未來更要媒合設計師、成衣廠商、原料廠商緊密結合，作為臺北時裝週下階段發展的動力。
李次長指出，「新銳設計師充滿豐沛的設計能量、不受拘束，世界和臺灣文化都是他們創意的養分」，因此，臺北時裝週在培育新銳設計師上也多所著力，包含每年春季的臺北時裝週辦理「校際展演」，遴選具設計潛力新秀；邀請經濟部工業局「時裝設計新人獎」、高雄市政府青年局「高雄時尚大賞」得主，參加臺北時裝週「Young Talent新鮮秀」；與經濟部工業局合作行銷，擴大「時裝設計新人獎」的全球知名度；品牌秀徵選新銳品牌；以及與紡拓會合作持續培育新秀，協助新銳設計師掌握市場動態及國際走向等五大策略，期盼陪伴及協助國內設計新秀，激發充沛設計能量。
文化部表示，這次臺北時裝週Young Talent新鮮秀今年特別與Xpore永續機能織物合作，讓新秀設計師們使用臺灣生產的頂級機能布料設計本季服裝系列，接觸認識臺灣的紡織技術。在臺北時裝週Young Talent新鮮秀的國際舞臺，7位新秀設計師各自用不同的角度詮釋臺灣，從植物自然、大自然元素與生活體驗結合到運用臺灣多板塊運動地理特性，從都會簡約風格到詮釋性別認同、重新審視社會的意識型態，透過年輕新秀獨有的思考與主張詮釋嶄新的服裝語言，為臺灣服裝設計注入全新的靈魂，讓更多人看到新生代的創意，也讓國際看見臺灣時尚生命力。未來也將導入導師機制，引導學生做出更突破性特色的作品，導入將來使用環保、零碳、永續材質觀念，讓臺北時裝週從新秀開始發展永續特色。
畢業於實踐大學的設計師Chen chia（陳家慶）創作主題為「NEW RULES」，以臺灣是個多板塊運動的地區作為設計重點，運用了許多的解構線條來敘述他對服裝獨到的見解，並以不規則的版型結構與細節的設計來作為此次的服裝概念，呈現出日常卻富有時尚感和當代感的設計作品，讓時尚不再只是一場奢靡的饗宴，能更貼近臺灣人的生活。
設計師魏子淵以同名服裝工作室，實驗不同媒材質地與版型結構，對於服裝穿戴，提出另類視角的設問。服裝系列除參展臺北時裝週外，也至紐約、布拉格、莫斯科、威靈頓、曼谷等地發表創作。設計範疇包含廣告MV、典禮活動、舞臺劇、彩妝髮型秀、禮服、制服、帽飾包袋產品等開發製作與租賃。本季以臺灣花車巡禮本土文化為系列軸心，以未來視角取代電子花車動力表述永續概念，並解構、萃取及融合歷史、人文、原民、宮廟等多種元素，重組再造鞋履，設計防疫面罩與神靈祭禮帽飾，讓文化薈萃接續防疫機能與永續議題。
設計師Albert（侯永笙）所創男裝品牌「RAHAM」於2021年正式在「臺北時裝週及臺北好時尚」首次登場，以多元化性別的角度，重新定義新世代男裝設計，系列服裝以藝術美學的概念，將色彩、印花整合於服裝結構設計。設計師非常關注性別認同議題，本季服裝以「陽性與陰性的流動」為靈感，並以「Fluid」為主題，打破傳統二元性觀點，以「不分性別的化妝藝術」來詮釋，誰說男生不能化妝，如果「化妝」能增加自信美，有何不可？
設計師廖家平整體風格簡約中性，揉合現代都會、極簡與制服的概念，在協調的配色下以不同材質建立對比與層次，強調美感與實穿兼具。本季主題「Ya-Zhi」探討回憶，與觀者一同分享設計師成長的場域—雅之髮廊，擷取髮廊相關元素作為設計符號，配色以黑為基礎延伸，運用不同材質特性建立層次感與造型張力，創作本次男女裝系列。
本名為江玟萱的設計師8c畢業於輔仁大學毛衣設計組，風格受Ann Demeulemeester及Geoffrey B. Small的影響，對於版型的要求苛刻，大學就讀織品設計也使之更著重於布料配置及加工。本季系列的靈感來自於一位審訊專家Cleve Backster，以測謊植物的實驗而聞名，認為植物是有感情的，能記憶，甚至還能感應生物意識。此系列為全女裝，主題「植物意識Plants consciousness」訴說著潛藏在植物間的情感，主要採用絲綢、紗以及麻布打皺堆疊，配合不規則剪裁，展現植物多樣的姿態，再將飛舞輕盈的姿態塑造成輪廓、配上特殊技法的手工染布，來代表植物的各種情緒。
設計師王建凱本季系列以「狙擊者」為主題，靈感來自觀察狙擊者與被狙擊之間的角色切換，重新審視不同人不同面向看待這世界眼光和視角。服裝設計上使用擅長的日常套裝為基底，加上反差感極強卻又似有似無的異材質層層疊加，不以一件式的方式製作，而是讓不同的單品能夠拆解組裝，讓服裝搭配的可能性更多元，也更能適應不同的穿戴者，最終找到最屬於自己的視角。
設計師李怡萱擅長以大自然元素與生活體驗結合，希望透過服裝帶給觀者反思的空間。本季主題「流。適」，靈感來源為「Be Water, My Friend!」，這句出自於李小龍的名言，意思是要像水一樣無形、既柔且剛，能適應萬物，又能匯聚成強大的力量，藉由水的特性體悟人生哲學：「活在當下，做最好的自己。」全系列為女裝，服裝風格優雅內斂亦不失個性，在流動性的服裝融合中性輪廓，使用寬鬆版型與不對稱剪裁，重新詮釋日常休閒服，打造剛柔並濟的美學，訴說現代獨立新女性的柔美與剛強。
有鑑於國內新銳設計師少有機會接觸機能紡織布料，臺北時裝週Young Talent新鮮秀特別與Xpore永續機能織物合作，讓新秀設計師們使用臺灣生產的頂級機能布料設計本季服裝系列，布體運用友善環境的永續性材料做為設計基底，詮釋服裝的多元樣貌，並期望邁向零碳排放和零廢棄的願景，藉此保護時裝產業與地球環境的未來。
在臺北時裝週Young Talent新鮮秀的國際舞臺，設計師們將自己的創意剪裁成伸展臺上的服飾作品，創造各種穿搭的可能性、塑型更多元的面向。並透過年輕新秀獨有的思考與主張詮釋嶄新的服裝語言，為臺灣服裝設計注入全新的靈魂，讓更多人看到新生代的創意，也讓國際看見臺灣時尚生命力。
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