【文/陳小凌】曾將蒙娜麗莎這幅達文西的名作改畫成一隻猴子打扮成的蒙娜麗莎的模樣，題名為猴娜麗莎；也極富禪意地畫了許多空靈的畫作：一個大圓圈，上做一個入定的僧人，全幅空無一物。早期在皇冠和聯合報畫漫畫，對陳朝寶而後的女體畫深有啟發，「喜歡漫畫的天馬行空，可以胡思亂想的荒謬感。」他說：自己畫裸女，充分運用漫畫的想像力，「美，不一定都要美，醜也是一種美」。
陳朝寶這幅「台北夜未眠」紀錄台灣1990年代。陳小凌攝影。
1990年代，台灣股市飛漲、錢淹腳目，彼時陳朝寶藝術家旅居巴黎，每次返台，朋友邀他至夜店、KTV和酒廊，「一片燈紅酒綠，真是五光十色，閃閃發光！」那個年代給了他靈感，創作了這幅「台北夜未眠」，他說，這是記錄台灣「史料」，畫中每個人表情不一，卻都是酒色情境，有點反諷的意思。
長達19年的旅法時期，是陳朝寶創作的新突破。嚐試著將東方美學與西方藝術結合，也在複合媒材的應用下，將水墨與壓克力顏料與油畫堆疊的手法結合與轉換，增添無限寬廣的視野。陳朝寶說，自己無意發現西方Gesso和中國宣紙結合，能增加厚度，他甚至嘗試將兩者揉合打碎，增加作品的立體浮雕感；他說：中國水墨畫都離不開傳統表現手法，但在媒材可以海闊天空多方嘗試。
結合壓克力顏料，卻運用水墨線條，陳朝寶認為，毛筆在一筆線條內所能表現的濃淡乾溼，畫起人物實是相得益彰，加上他融合多媒材，讓水墨畫中的女子不再只是傳統仕女，也有大膽、超現實的裸體。「人都有七情六欲，藉此來觀照喜怒哀樂和愛憎離別。」
陳朝寶用水墨線條畫女體。陳小凌攝影。
他認為女體線條動人、姿態優美，畫面以西方色彩為基調，以中國水墨的線條與筆法呈現女人慵懶之姿，東西合璧的方式精確捕捉女體之美，進而開創新媒材、新題材與新觀念。
對他而言，風格、想像與創意有時更能真實展現人物的千姿百態。旅法，看到常玉的女體畫，讓他開始嘗試簡單變形，人體變化成抽象符號，用符號來表現立體，在肌理變化中，構築自己的繪畫世界。
陳朝寶常於夢境中取得靈感。他說：這是自己內觀的夢境，木頭人站在奔馬上、如幽靈般的面具漂浮在空中、邪惡的臉譜彈跳於地面，種種不和諧的物體組合在一起，形成一幅超現實的畫面。
至於山水畫，藝術家所追求的是有如空谷回音的意境，山水景物是以壓克力及刀筆斧劈出來的，而不是傳統水墨畫皴點苔的手法。他說：自己多年一直嘗試尋找21世紀的藝術符號，就如同當年在巴黎吉美博物館觀賞到敦煌壁畫，激發自己花四年時光開始臨摹進而變形，面對敦煌壁畫這歷史沉積的藝術寶藏，他直言：「我和許多20世紀華人藝術家一般，追尋進而再突破！」
作品隨意、隨興，自嘲、自在。陳小凌攝影。
從漫畫、水墨、複合媒材、壓克力到雕塑，作品隨意、隨興，自嘲、自在。他借用法國諺語：「生活沒有果醬，是痛苦的！」同時譬喻自己：「生活中沒有繪畫，是無聊的！」老朋友口中的「阿寶」，就是如此戲謔人生！
國父紀念館主辦的「陳朝寶─大朝大寶藝術朝代之寶」特展，自3月27日起在中山國家畫廊盛大展出，梳理出陳朝寶在藝術創作的心路歷程。展出陳朝寶122件作品：有女體、山水、尋佛、面具、內觀、荒率、風雲再起、花鳥草蟲等八類別，共計卷軸28件、裱框76件以及陶雕18件。展期至5月3日。