【文/陳小凌】2020臺灣戲曲藝術節旗艦製作《雨中戲臺》，由春美歌劇團及金枝演社攜手製作，秉持「用戲曲訴說臺灣故事」理念，透過刻劃歌仔戲小生的生命際遇，回顧臺灣戲曲發展歷史，更彰顯藝術節主題「出走・女子圖鑑」精神，4月23日至26日在臺灣戲曲中心大表演廳連演四場，引領觀眾走進歌仔戲演員的悲歡人生。
《雨中戲臺》小彩。傳藝中心提供。
春美歌劇團及金枝演社劇團原分別是「傳統戲曲」及「現代戲劇」領域，以探索胡撇仔美學著稱的團隊。本次兩大天團皆從原先熟悉的表演體系進行「藝術出走」，金枝演社團員要學習戲曲的身段及唱腔，春美歌劇團團員要適應現代戲劇的寫實風格演法，透過互助、互補消弭藝術的邊界。
傳藝中心主任陳濟民表示，第三屆旗艦製作由傳藝金曲獎得主「春美歌劇團」、台客戲劇天團「金枝演社」聯手製作演出，匯集國內頂尖藝術家，包括：國家文藝獎得主紀蔚然編劇、金曲獎得主李哲藝音樂設計、傳藝金曲獎得主黃宇琳身段指導等黃金陣容齊力創作。
《雨中戲臺》講述女主角「月鳳」自幼被賣到歌仔戲班，因扮相俊美、嗓音佳成為台柱，無奈15歲時被戲班養父母逼去嫁給流氓。面對丈夫多次出入監獄，以及毫無愛情基礎所產下的子女，月鳳決定逃離婚姻束縛、追尋個人自由，結果造成子女內心一輩子的傷害與陰影，家庭關係落入惡性循環。面對苦盡甘不來的生命僵局，劇中角色決定一同進入如真似幻的胡撇仔世界，以誇張對抗悲情，用笑詼瓦解宿命，讓深情終結遺憾！
編劇紀蔚然表示，全劇乃「個人記憶」與「集體記憶」的交織，女主角「月鳳」是他參考導演王榮裕的個人經驗，並閱讀許多伶人生平後，所整理出來的集合式角色。他企圖從歌仔戲史的視野，回顧這個劇種如何在例行打壓、深層歧視與時代變遷下，倔強綻放奇異的生命力。
《雨中戲臺》宣告。傳藝中心提供。
紀蔚然自謙這次他不是「編劇」，只是「編輯」，為這些專屬臺灣土地的伶人心事，設想出深沉的藝術形式，並努力釀出背後所蘊含的時代意義。
導演王榮裕表示，演出組合非常難得，郭春美犧牲密集民戲檔期，吳朋奉更是五個月不接其他演出、專心排練，兩大團隊全心投入完成這齣「歌仔音樂劇」。此外，春美歌劇團與金枝演社不是各演各的片段，而是兩團徹底交融，引領觀眾回望早期女性從業人員的悲苦與堅毅，同時回顧臺灣歌仔戲所歷經的外台、賣藥團、廣播等不同歷史階段。
旗艦製作特邀歌仔戲演員郭春美飾演女主角「月鳳」；而與月鳳一生愛恨交織的兒子「志成」，則分別由演員吳朋奉飾演「中年階段」，郭春美女兒孫凱琳飾演「少年階段」。宣告會現場，劇組於媒體前呈現一段充滿胡撇仔奇情風格的精彩歌舞場面。金枝首席演員施冬麟也化身「命運使者─烏雲」一角，困住月鳳與志成，逼迫這對母子穿越時空、正面直視內心最痛苦的記憶。
郭春美飾演女主角「月鳳」。傳藝中心提供。
郭春美表示，這齣戲的題材看似悲苦，但透過兩大團隊的跨界合作，表演形式奔放又生猛，觀眾只買一張票就可以看到她所擅長劇目的經典橋段，包括：《薛丁山與樊梨花》、《白蛇傳》、《飛賊黑鷹》，甚至反串旦角演出禁戲《殺子報》。吳朋奉表示，這齣戲由他所飾演的角色展開對於母親的一生追憶，編劇為他設計大量的長段獨白，要如何讓觀眾聽到入神，聲音表情要如何不帶哭腔卻又讓觀眾感到無限悲哀，是他演藝生涯所面臨的極大考驗！