臺國樂攜手真快樂打造布袋戲戀歌落花斷情雨

【文/陳小凌】布袋戲和傳統國樂會激盪出甚麼火花？臺灣國樂團攜手真快樂掌中劇團，突破既有的聽覺、視覺概念，重新建構人與戲偶，以及音樂的關係，5月12日在台灣戲曲中心將傳統布袋戲以「傳統新藝」面貌展現在觀眾面前。

台國樂團劉麗貞團長說：此次重新編寫的經典金光戲，以《布袋戲戀歌 落花斷情雨》為名，緊扣秦雨揚、華鳳櫻與慕容飛雪的三角愛戀，以及反派角色仇不愁的為愛痴狂，最後揭露蒙面怪客真實身份時的峰迴路轉，讓整齣故事扣人心弦。

還有全新委託創作的音樂設計，特邀王乙聿、林心蘋、梁啟慧三位作曲家，聯手打造超過70分鐘的磅礡曲目，不僅是場域氛圍的塑造者，也是角色內心的陳述者，同時也是劇情鋪陳的重要舵手，從「戲」與「曲」來看，一場成功的布袋戲演出，音樂往往扮演著舉足輕重的成功因素。

臺灣國樂團貫穿整場演出，音樂隨劇情跌宕起伏、隨人物沈思低唱，其中更以打造人物主題曲的方式，梁啟慧主寫華鳳櫻、林心蘋主寫慕容飛雪。華鳳櫻多愁善感、處事溫和，梁啟慧以臺灣歌謠《秋風夜雨》為基調，描寫第一場戲「華鳳櫻跌落絕命峰」，之後又運用二胡陰柔溫婉、如泣如訴的音樂語彙，譜出「華鳳櫻獨舞桃花林」。

主奏由臺灣國樂團二胡演奏家葉文萱Cosplay華鳳櫻，在真人與戲偶的奇幻交織間，展現劇場新美學。而林心蘋主寫的慕容飛雪，因出身俠義之家，行事豪爽且愛恨分明，因此林心蘋寫給她的音樂是爽朗、熱情甚至帶點狂野的，但在痛失愛人後，曲風突變，因此以琵琶獨奏，來呈現她內心的孤獨與憤怒，琵琶一出場觀眾或許不解，但其實傳統琵琶分文曲與武曲，武曲裡的琵琶狂爆而有張力，一掃弦如十面埋伏，此處便是汲取了琵琶武曲的風格，此外這一段「飛雪孤恨」也由臺灣國樂團的琵琶演奏家王乙曲Cosplay慕容飛雪，演繹女主角的內心世界。

1960年代後，布袋戲表演逐漸與臺灣流行音樂結合，從而引發另類歌壇的流行，此次臺灣國樂團布袋戲音樂會，特邀臺灣文學博士陳龍廷先生擔任策劃，現代劇場燈光詩人王天宏擔任燈光設計、青年舞台創作者林仕倫擔任舞台設計、梁夢涵擔任戲偶設計、董元皓及鍾劭君擔任影像設計等，希望藉由與跨領域的創作者合作，為臺灣布袋戲發展開啟嶄新的一頁。