2014年除了滿滿滿的影展，也充滿大小音樂祭，點起手指算一算，從七月到十月就有十五場，這還不包括單場演出，若所有表演都參加，樂迷們大概都要吃土吃到飽。
娛樂重擊訪問到今年邁入4.0版本（就是第四年啦）的巨獸搖滾音樂祭創辦人音地大帝。巨獸搖滾以獨立樂團為主，風格多元，用一個字形容，大概就是「ㄎ一ㄤ」，一起來聽聽音地大地如何一路走來，未來又將如何規劃呢？
最初辦巨獸的動機是什麼？
當時官方比較大就是海洋音樂祭，但是活動愈大，能給新的、小眾樂團的空間就越少，風格上也會限制比較多，我們就想辦一個以台灣獨立樂團為主，能扶植新人、多元的音樂祭。
這名字的由來？
那時候有想法，但還不知道要叫什麼，有朋友畫了現在這個巨獸logo圖，名字就這樣誕生了。
你怎麼定義巨獸？
主要是給台灣獨立樂團表演舞台，每年都會再做一些調整，現在希望透過音樂祭跟多元創作團體合作，也希望跟其他國家的樂團交流。
巨獸與表演樂團、樂迷間的關係？
大家都是熱情相挺，用來玩的心態參加，新的樂團能有表演舞台，已經有知名度的樂團則可以輕鬆地享受表演樂趣，而來參加的樂迷很多都是樂團圈的朋友，現場有點像樂團圈的聚會、開同樂會的感覺，不同圈圈的人在這交會，喝喝酒、見見久違的朋友。
卡司調配的標準？
基本上是外國樂團占一成，成立二年以下的樂團一成到兩成，其他就曲風平均分配。
曾遇過的問題？
每年都覺得錢不夠用！錢不夠用！！
場地也固定有人抗議音量，樂團部分的話，有很多突發狀況，像今年就有樂手出車禍不能來，以前則常會有樂手因為公司加班不能來。（大帝沒有笑，但我卻笑了，是種笑中帶淚的感覺）。
如何在有限預算下完成整個計畫？
一開始創辦是我自己掏錢，另外也跟別人借了一點錢，還有靠賣票，基本上成本都沒有回收，到今年狀況才比較好，原因很多，可能有了口碑後所以票房比較好，另外我們今年也比較嚴格控制成本。
硬體問題怎麼解決？
因為並非以營利為優先，硬體贊助商認同我們的精神，價錢上就會給比較彈性，長期協調下，大家有了默契，就能把品質提升，查拉（假文藝青年俱樂部主唱、高傳真視聽雜誌社主編）現在負責所有的舞台硬體規格和規畫配置，他第一年是表演樂團，後來覺得巨獸跟他理想中的音樂祭理念相符，第二年就進來當舞台總監，雖然不是以營利為優先，演出品質我們還是很要求。
主要執行核心大約四到五位朋友，每年大約有四到五個月籌備時間，但今年社會議題特別多！大家分身乏術，因此縮短到三個月，有限人數下大家就各司其職，人多一點時就會增加東西，我也還在思考降低如何大家的負擔，包含做事的方式、內容、邊界，都是未來團隊需要再協調的部分。
音樂祭越來越多，你如何拿捏巨獸音樂祭的定位，會因此做任何調整嗎？
照我想做的樣子走下去就是定位（挺）。
活動多是好現象，但經營方面就要考慮是否會因為市場重疊而瓜分觀眾，不然就要想辦法開發新的市場。那麼多音樂祭，樂迷會有自己的感覺，我們每年都會想做不同的東西，每年都會重新調整卡司組合，其實有點意外巨獸可以走這麼久，雖然一直欠錢還是會遲疑，但大家反應都很好，所以還是會想要一直辦下去。
會因應市場開始邀請知名一點的樂團，或考慮提高票價嗎？
請有票房的團也不一定收入就會比較好，至於提高票價，因為現在比較主要的任務是拓展觀眾人數，希望能吸引比較少接觸的人來玩，提高票價可能會影響，暫時不是我們的優先考慮。
送給已經參加過和未曾參加的樂迷一句話？
來了才知道為什麼大家會願意一直來！
文／張嘉真
（本文轉載自娛樂重擊 Punchline，授權範圍僅限欣傳媒，不得轉載）
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