「展覽會之畫」弦樂四重奏亞洲首演

【文/陳小凌】穆索斯基的千古名作《展覽會之畫》原來是鋼琴獨奏版本，這首作品描寫了穆索斯基觀賞好友哈特曼的10幅畫作，並穿插了五段〈漫步〉，生動地描寫穆梭斯基在觀展時從這一幅畫漫步至下一幅畫的心情。雖經由拉威爾的巧手改編為管弦樂版本，受歡迎的程度不下於原版，之後也出現過好幾種不同編制的改編版本，就是沒有弦樂四重奏的版本。

來自波蘭，成軍於1995年的齊瑪諾夫斯基弦樂四重奏，因此委託俄羅斯作曲家卡巴列夫斯基的高徒史寇里克改編《展覽會之畫》為弦樂四重奏版本，於2013年初完成。今年六月於阿姆斯特丹大會堂舉行世界首演，獲得國際樂界熱烈迴響。他們將此曲的第二次演出獻給台灣，13日晚間首度登上台北國家音樂廳，讓台灣的聽眾領先全球古典樂壇，提前聆聽這首古典名曲以弦樂四重奏編制呈現的獨特風貌。

「俄羅斯音樂裡的斯拉夫民族特質，和我們波蘭是很接近的，這次我們選擇這個主題，做為亞洲巡迴演出的重點。」齊瑪諾夫斯基弦樂四重奏的第一小提琴手寇多夫是道地的台灣女婿，「台灣這塊土地就像我的妻子，既美麗又溫馨，同時這裡也是一個充滿多元文化的地方，能感受到台灣聽眾很懂得我們的心，因此，將《展覽會之畫》弦樂四重奏版的亞洲首演獻給台灣，對我們來說是相當榮幸的一件事。」

愛情和友誼，對作曲家來說是加分的催化劑，19世紀俄羅斯國民樂派作曲家鮑羅定將對妻子的愛注入D大調第二號弦樂四重奏這首作品中，貝多芬弦樂四重奏作品59的三首中期作品，接受了俄羅斯駐維也納大使拉茲莫夫斯基伯爵的委託而創作。而穆梭斯基在參觀好友哈特曼展覽之後，獲得靈感而譜寫出經典《展覽會之畫》。

齊瑪諾夫斯基弦樂四重奏此次帶來的弦樂四重奏饗宴，就包含這三首經典之作；鮑羅定D大調第二號弦樂四重奏寫於1881年8月，不同於之前慢工出細活的作曲方式，這首弦樂四重奏僅用幾個星期便完成了。與第一號弦樂四重奏以傳統古典結構構思，這首弦樂四重奏以浪漫優雅的旋律著稱，因為鮑羅定將對妻子的愛注入這首作品中，並題獻給她，當做紀念他們結婚20週年的禮物。

這首弦樂四重奏與柴科夫斯基的第一號弦樂四重奏，以及蕭斯塔科維契第八號弦樂四重奏齊名，都是不可多得的經典弦樂四重奏作品，尤其是第三樂章中的大提琴與小提琴之間的對答，彷彿代替鮑羅定向妻子訴說內心的情意，又像是描述兩人堅貞不移的愛情。這個樂章後來甚至被改編成管弦樂版本演出。

貝多芬弦樂四重奏作品59的三首中期作品，被統稱《拉茲莫夫斯基》弦樂四重奏。第一號的規模很大，四個樂章都採用奏鳴曲式，性格近似第五號交響曲。第二號較為內向柔和，性格與第四號交響曲相似。而被認為是傑作的第三號則明朗大器，音樂更加成熟。被視為弦樂四重奏極富挑戰和炫技的經典，明年登台的柏林愛樂弦樂四重奏也挑選這首經典作品演出。