莎翁《李爾王》走進失智世界 《迷失的李爾》10月臺中亞洲首演

【威傳媒陳惠玲編輯】

　　臺中國家歌劇院「2026 NTT遇見巨人」系列開幕大戲《迷失的李爾》，取材自莎士比亞經典悲劇《李爾王》，將原著中李爾王失去王位、尊嚴與親人的痛苦，跨越400多年時空，轉化為直面失智症的當代寓言，重新叩問「誰能告訴我，我究竟是誰？」作品將於10月16日至18日在臺中國家歌劇院中劇院亞洲首演。

　　由愛爾蘭編導丹．科利創作的《迷失的李爾》，以莎翁文本為骨幹，探討當記憶逐漸消逝，人如何辨識自我，又如何面對親情與和解。作品2022年於都柏林戲劇節首演後，陸續巡迴英國、美國、紐西蘭等地，2025年更獲愛丁堡藝穗節《蘇格蘭人報》首獎肯定。

　　《迷失的李爾》創作靈感源自丹．科利的切身經歷。某次探望罹患失智症的祖母時，他發現照護機構刻意打造出充滿懷舊氛圍的愛爾蘭小鎮假街景，讓他開始思考：如果無法將失智者拉回我們所認知的現實，是否可以反過來，主動走進他們的認知世界？

　　為了發展作品，丹．科利進一步展開田野調查，訪談失智症照顧者及相關團體，並將照護倫理、記憶流失與感知障礙等議題，轉化為舞台上的戲劇語彙。

　　丹．科利表示，「我們希望這齣作品能喚起一種感受。」無論作為一個群體、世界共同體，或獨立的個體，人們都必須試著與彼此共存，而這原來是一件如此奇異的事。

　　故事主角喬伊曾是一名優秀的舞台劇演員，晚年入住安養機構後，記憶逐漸模糊，感知卻牢牢停留在年輕時排練《李爾王》的時光。為了穩定她的情緒，照護團隊索性將整座安養院化為排練場，日復一日陪著她對戲、重演角色，進入她所認知的世界。然而，與她疏離多年的兒子康納突然前來探視，也打破了這套維持喬伊平靜的系統。

　　丹．科利指出，觀眾所看見的，其實是一場「進行中的彩排」。演出結合偶戲、即時影像投影等劇場及舞台科技，刻意讓眼前的現實變得錯綜複雜，使觀眾得以同時看見《李爾王》的多重面向，以及表演者所講述故事的不同層次。不同時空、角色與記憶彼此呼應、相互映照，也讓「真實」與「虛構」的界線逐漸模糊。

　　臺中國家歌劇院藝術總監李惠美表示，《迷失的李爾》將莎翁經典進行當代翻轉，大膽把發生於宮廷深處的古典悲劇，拆解並移植至現代安養院場景，帶領觀眾深入失智症患者的感知世界，為經典作品賦予新的時代意義，也是一齣值得觀眾細細觀看與反思的作品。

(資料來源：威傳媒新聞-WinNews)