每組件作品中，都有牛的身影。有牛頭人身、穿軍服的、兇惡的、溫馴的、彩色的、黑白的、抽象的，還有三代同堂的牛，畫布中的每頭牛各有各獨特的特色，完全沒有重覆，相當獨特。歡迎民眾前來參觀謝里法老師畫筆下牛的百態。也可數看看，到底有多少頭牛呢？
謝里法老師表示：展覽之所以命名「素食年代 牛的四頁檔案」，因為作品中每一個畫面至少有一頭牛，四幅並排構成一件作品，參觀時可當書本一頁頁翻著欣賞，這是和其他展覽不同的觀賞方法。民眾可依照各自欣賞的角度，把一件作品當四幅畫來看，或當一整幅畫來看，或分成四段來看。出現在畫中的圖像雖然都是牛，參觀時不妨運用想像力，把牛人格化，或將自己牛格化，暫時將人類社會讓出由牛來扮演主導角色。
謝里法老師以「牛」為主題進行創作已多年，在畫牛時已先入為主，賦予人格化（甚至神格化或魔化），目的是借牛的形像以系列作品，呈現人類社會的世間百態。所以這個畫展是以「牛」作為主題，從「牛」找出議題，借「牛」產生問題，靠「牛」引出命題。而牛是吃草長大的，因此以「素食」稱這年代。在本次作品中，有不少與時事結合的創作，像是作品＜臉書牛＞、＜2012年瘦肉精傳奇＞，緊扣著與民眾生活息息相關的議題，觀賞起來特別有共鳴。
此次展出是謝里法老師近三年來的作品，不斷以不同素材和技法出現在畫中的「牛」，都是個人一生中歷經世事的變遷所體驗的「浮世繪」。這當中有觀察細微的彩筆精密描繪；有簡捷意象的概念化造型；有黑白單色的純粹素描；有潑灑成形的抽象構成；有將舊畫重新整形呈現的變貌，經常是在瞬間捕捉心中形成的原形，一旦畫出來就不再修改。
民眾不妨將「牛」當作是作者在畫中的留言，四個字是一句話，看畫的人借著畫面，透過「牛」與作者對話。不妨將牆面上的四幅畫面，視為餐桌上的三菜一湯，到底哪一幅是湯，哪幾幅是菜，是先喝湯還是先吃菜，或一口湯一口菜的吃，只要能嚐出滋味，觀眾各有自己的選擇。又可將四幅畫看成四種生菜的沙拉盤，依個人口味澆上喜歡的沙拉醬，不同選擇吃到的是不同味道。這樣一來，每四幅畫皆出現不同解讀，民眾可以在參觀時，也感受享受創作樂趣。
現年75歲謝里法老師，臺北市大稻埕人。長年旅居巴黎、紐約，於1997年回國定居臺中。2011年獲聘任臺灣美術院院士。2013年榮獲國際藝評人協會終身成就獎。近年來，除了出版兩本長篇小說《紫色大稻埕》和《變色的年代》，將近代臺灣美術活動帶上小說舞台，建構戲劇性的動態歷史視野，更著力在巨幅作品的創作上。