回到頂端
|||
熱門: 七夕 北海道 茶葉蛋

顏華容改編拉赫瑪尼諾夫交響詩《死之島》

yam蕃薯藤新聞/林郁倫 採訪報導 2013.03.26 00:00
「現在很多人彈拉赫曼尼諾夫作品,只聽得到鋼琴的聲音,聽不到交響樂的聲音。我想利用改編《死之島》的機會,提醒大家不要忘了作曲家對交響化的要求。」-顏華容 在俄國作曲大師拉赫瑪尼諾140歲冥誕之際,台灣首位留俄鋼琴演奏博士顏華容將在兼任音樂總監的「偏愛 拉赫瑪尼諾夫」音樂節開幕音樂會中,接連詮釋拉氏罕為人演奏的巨作第一號鋼琴奏鳴曲及膾炙人口的第二號鋼琴奏鳴曲,並親自改編交響詩《死之島》,以全場拉赫瑪尼諾夫作品,向這位以樂音撫慰眾多現代人的二十世紀北國作曲巨擘致敬。 如果拉赫瑪尼諾夫之前的作品用"論文"來比喻的話,那第二版之後的作品就是PED(演說),顏華容藉此來形容選擇改編1931年版本的原因
承襲著名的諾豪斯(H. G. Neuhaus)鋼琴學派、對俄羅斯鋼琴傳統有深厚體認的文青鋼琴家顏華容,是台灣少數集琴藝與學識涵養的演奏家。長年推出兩套完全不同曲目的顏華容,已經好多年未在公開場合演奏拉赫瑪尼諾夫,近年刻意投入鑽研她口中「大家都不彈」的作曲家及作品,其實是在其最親近的十九世紀音樂與文化氛圍中尋覓更多的藝術靈感,用「消去」的方式,延展她對拉赫瑪尼諾夫的偏愛。顏華容表示「每個人都有自己的拉赫瑪尼諾夫」,更推崇拉氏作品是以「精簡的素材鋪成最繁麗的音符」,是一個能將最簡單的音變成最複雜音響的人。此次,顏華容不僅受亞藝藝術邀請擔任【偏愛 拉赫瑪尼諾夫】音樂節音樂總監,更扛下開幕重任,將演出曲長超過四十分鐘,鮮被演奏、聲響直逼小交響曲,也是認識拉氏音樂創作極重要元素-「交響化」不可或缺的D小調第一號奏鳴曲,及深受大眾鍾愛的降B小調第二號奏鳴曲,在該作品演奏版本的選擇上,顏華容並未挑選受大部分評論家及鋼琴家青睞的1913年原稿版,而是拉氏歷經多年巡演心得後,愈益洗鍊的1931年修訂版。針對這兩首鋼琴奏鳴曲,顏華容認為「是拉赫瑪尼諾夫對蕭邦、李斯特所傳承的鋼琴演奏黃金時代的致敬」。 改編的過程,每天一遍,顏華容說,因為管弦樂裡太多聲音,要如何讓聽眾產生印象、從縮影中產生共鳴,進而去思考作曲家在想些甚麼,都是她將交響詩轉換成鋼琴演繹的重要課題。
另一個開幕音樂會的重頭戲,即是被顏華容視為這輩子一定要做的事─改編交響詩《死之島》,也將在開幕音樂會中以鋼琴版登場。顏華容表示「第一次聽到這個作品是國二,當時對所有以悲觀濾鏡來看世界的說法都有莫大的興趣,常躲起來讀著至今一知半解的尼采,一邊聽著《死之島》」,這是和拉赫瑪尼諾夫同樣受到瑞士畫家柏克林(Arnold Bocklin)《死之島》畫作的觸發、又受到拉氏管絃樂作品感動的她,要讓愛樂者以聽覺體會拉赫瑪尼諾夫鋼琴音樂中的交響樂、與交響樂中的畫面,藉此呈現拉氏音樂的宏偉來自「內在的波瀾壯闊」,而非一般的表面熱情。
【偏愛 拉赫瑪尼諾夫:一個憂鬱巨人的浪漫小時代】音樂節演出場次 顏華容鋼琴獨奏會 Artemis Yen Piano Recital 末日之片刻寧靜,傾聽拉赫瑪尼諾夫-奏鳴曲與交響詩 4.4(Thurs) 19:30台北國家音樂廳 葛拉瓦茨基鋼琴獨奏會 Sergei Glavatskih Piano Recital 顛峰神技-練習曲篇 6.21(Fri) 19:30 台北國家演奏廳 齊柏絲坦鋼琴獨奏會 Lilya Zilberstein Piano Recital 繁簡之間,樂興之時-拉赫瑪尼諾夫與靈感 10.4(Fri) 19:30 台北國家音樂廳 陳毓襄鋼琴獨奏會 Gwhyneth Chen Piano Recital 曲短情長,蕭邦與拉赫瑪尼諾夫前奏曲篇 11.26(Tue) 19:30 台北國家音樂廳

社群留言