【文/陳小凌】詮釋希臘悲劇第一把交椅的希臘劇場導演特爾左布勒斯（Theodoros Terzopoulos），今天率領阿提斯劇院演員來台，他說：就如文化起源一樣，歐洲現在面臨的危機也從希臘開始，22日至24日在國家戲劇院演出的「普羅米修斯」，他要呈現的是歐洲的廢墟，舞台上沒有中產階級，也沒有神祉，在象徵人間大地「石頭和土壤」舞台上的圓形區域中，向觀眾呈現是受害者對眾神與威權者的控訴。
特爾左布勒斯說：在導演眼中，希臘悲劇不同於其他劇種，其中的台詞深刻且有份量，也不呈現生活細節與片段，他特別強調「深刻」二字，在阿提斯劇院的舞台上沒有道具，只有演員以強大的肢體語言及聲音，以直面神祉對話的精神與態度，呈現創作中的大時代精神。「我給予演員一個框架或暗示，完全讓他們自由發揮！」 他說：演出時或許會帶給觀眾混亂感，但那是有規範的混亂。
「普羅米修斯」在不同地點演出都有不同的風貌，希臘雅典的首演，在古橄欖油磨坊遺跡中掛上1000顆巨石；在伊斯坦堡時，用5萬副眼鏡鋪滿舞台，每個鏡片上都有不同角度的倒影，不穿鞋的演員行走其中；在德國埃森演出時，則使用工業區中的火車及鐵軌。
到了台灣，特爾左布勒斯將用金屬線打造老鷹的形象，懸掛刀刃象徵強權的壓迫，用石頭在舞台圍起區塊：「古希臘，正是石頭的國度！」特爾左布勒斯也將親自上場擔任歌隊長的角色，高唱高加索的民謠。
特爾左布勒斯是第一次來到台灣，他認為中國文化或日本傳統文化更接近希臘悲劇，他個人認為德國版「普羅米修斯」，比較忠於希臘「原味」。
此次特爾左布勒斯率領阿提斯劇院來台演出的「普羅米修斯」，是獲選為2010年歐洲文化之都的德國魯爾及土耳其伊斯坦堡所發起的「普羅米修斯三城計畫」而作。這個計畫邀請希臘、土耳其及德國的優秀演員參與製作，將這三個帶有衝突性的文化融入悲劇之父埃斯庫羅斯（Aeschylus）的劇本之中，從人類獲得技術與火種的源頭，重新審視創造財富又毀壞自然的文明，賦予「普羅米修斯」多元又嶄新的面貌。
1985年特爾左布勒斯創立阿提斯劇院，鑽研古希臘悲劇的劇場表演，以阿提斯劇院為基地，發展並推廣強調演員肢體與聲音能量的表演系統「有機動力法」。從希臘中部的山區、哥倫比亞與澳洲的原住民以及非洲黑人身上找到肢體的共通性，挑戰演員對痛苦的承受力，透過肉體極度的疲憊激發更強大的能量。
「普羅米修斯」22日至24日在國家戲劇院演出。售票洽兩廳院售票系統。