回到頂端
|||

蕃新聞

熱門: 黃國昌 觀光業 強酸

崑山科大 超∞體現表演藝術與科技媒合系列講座

中央社/ 2012.09.24 00:00
崑山科大

超∞體現表演藝術與科技媒合系列講座

(中央社訊息服務20120924 16:33:59)當藝術表演遇上科技媒材,會碰撞出什麼樣的火花?在舞蹈、戲劇、舞台表演、聲光、後製等藝術創作的重要元素,與新時代影像科技的結合該如何找到平衡點?

為提升南部表演藝術跨界整合資源,文化部主辦,中華民國數位產業發展協會與崑山科技大學執行「文建會科技與表演藝術媒合服務中心計畫」,舉辦連續兩天四場的『超∞體現』表演藝術與科技媒合系列講座,開幕首場請來「稻草人舞蹈團」藝術總監羅文瑾、「蘋果劇團」編劇徐珪瑩,與創意媒體學院院長黃雅玲對談,分享舞蹈與劇場創作經驗,現場聽眾包含表演工作者、視覺設計者、空間設計等相關表演工作者、學生,藉由對談提升表演藝術更多元的認知,並延續未來表演藝術與科技整合發展。

羅文瑾引用德國舞蹈劇場大師Pina

Bausch所言「我在乎的是人們為何而動,而不是如何動。」找到動作背後的情感與深層意義,羅文瑾在舞蹈劇場所表達的概念不拘形式,「並不是大家想像中的舞蹈,是一種似戲非戲,遊戲般的過程」。並透露其作品《單‧身》的故事文本來自Paul Auster著作《孤獨及其所創造的The Invention of Solitude》,表現都會現代人自我禁錮、封閉的存在狀態,羅文瑾表示科技媒材加入戲劇,對藝術表演來說,能幫助呈現空間感,並打破受限的表演空間,但也要小心不讓影像科技的豐富表現蓋過表演者的風采,導致「失焦」的狀況發生。

曾為三立、八大、華視等電視台擔任表演指導及編劇的徐珪瑩,分享劇本與角色的重要精神,「所謂劇本,為一劇之本。」舞台劇強調忠實呈現文本,情緒的訊息透過肢體和表情來傳達,徐談起劇本的起、承、轉、合非常重要,好的劇本能幫助演員容易進入角色,但創作過程非常不容易,必須從細微之處累積完整的劇情,角色的豐富性也會影響整齣戲劇的細膩程度,而現代螢光幕前的戲劇要求快速組成,角色與故事結構往往較不完整,不夠深入的角色容易偏離最初的設定。

黃雅玲院長認為,藝術創作往往只有幕前的狀況被看見,而創作的幕後過程卻鮮為人知,首次舉辦探討表演藝術幕後工作者講座,期待透過探究其整合的過程,以幕後工作者的角度、分享經驗,能更深入認識藝術表演創作的原貌。『超∞體現』系列講座於今日下午與明日,邀請「台灣大學戲劇學系」系主任王怡美、「原色設計製作有限公司」車克謙、「水玥創意工作室」高豪杰,暢談「劇本」、「造型、「聲光」、「後台」、等四大表演藝術主軸。

資料來源:Kun Shan University

http://www.ksu.edu.tw/cht/

訊息來源:崑山科技大學

本文含多媒體檔 (Multimedia files included):

http://www.cna.com.tw/postwrite/Detail/112840.aspx

社群留言