縱探語境 陳世明畫觀照人生

【台北訊】從具象到抽象的畫風轉變與媒材使用的不同，64歲陳世明繪畫的觀點是以形式來發展各種視覺語言，同時反映他的藝術思想與修行，他的人生心境由禪的觀點看人生，轉化到以宇宙氣場看人生，習禪時心情定靜，學習氣場時則尊天敬地，無慮無懼面對生活苦難，進而產生亮麗富能量的萬象世界。

藝術創作與生命的漸進體認是一段漫長的心路歷程，也是一種對內在需求的轉化，陳世明的繪畫視覺語言即是他在創作生涯各階段的心境投射。17日起在北美館三樓《陳世明→縱探語境》展覽，選自藝術家1979年至2011年間，素描、水墨、複合媒材與攝影影像等作品共48（組）件，其中尤以他近年的影像作品為主，題材廣含自然、景物、建築、都會風尚等。\

陳世明生於台灣彰化，進入國立台灣藝術大學，受教於李澤藩、洪瑞麟、楊三郎、李梅樹及陳景容等前輩藝術家，並思索東、西方繪畫在畫面上的變化與結構等不同的思考觀點，畢業後進入西班牙馬德里聖費南多高等美術學院深造，在學習西方傳統繪畫技法的同時，亦受當時西班牙藝壇在抽象與具象寫實領域的藝術家啟發，如羅培茲、達比埃與米羅等，從歐洲與台灣的不同學習發展中，吸收養分再進一步開拓適合自己的創作方向。

1977年自西班牙馬德里深造返台後，作品表現一為具象的鉛筆素描、另一為抽像幾何色塊構成的系列繪畫。他對素描偏愛，使用鉛筆在空白紙上畫出水石或植物，心情空無寂淨，描寫清雅的物體造型。而抽象幾何的表現則是在畫面上做色塊的編排組合，簡約明朗，其間輔以拼貼材質，或站或來回走動，將塗上顏色的畫布重組。

2004年因友人贈送小型數位相機與攝錄影機，他轉以大量的攝影作品為媒介，藉以探索時間與空間的延續與差異，以相機代筆繪畫，每一件作品由數十張到數百張照片交相堆疊組成，拍攝內容由自然風景到建築、都會景象，捕捉生活週遭易受忽略的題材以及當下的現實景況，他以一貫的藝術語言之運用，將種種的片斷影像，重新組成幾何矩形、圓形、橢圓形或不規則造型等，再組織拼構出另一個萬象空間。