南法人聲樂團「拉布蘭之心」 (Lo Còr de la Plana)，來自於法國南部馬賽市，俗稱「平地」(La Plaine)的區域。2001年成立至今，不斷重新定義，重塑「南法」人聲音樂，他們在演唱時混合粗曠原始，甚至激烈生猛的聲響，重現古時地中海區域的風格。 　　人聲與打擊，不論是手鼓、鈴鼓、擊掌、跺腳或是拍打皮膚，就音樂表演來說，是最基礎的儀式、最根本的表現。因此他們以這種最原始的方式，使用南法歐舒丹古語(Occitan)的文本，繼承了歐洲吟遊詩人(troubador)的傳統，不只歌詠聖人、鬼怪等等的故事，有些歌曲更會反應當下的社會狀況，描繪出現代都會中弱肉強食的世界，與日常生活的喧囂。 　　這種扎根馬賽文化，使用古語的方式，並不會畫地自限，反而熱情地擁抱音樂的各類元素來創作，不管是法國電子音樂或是龐克音樂，甚至是迷幻搖滾，東歐民族音樂，對他們來說，文化的記憶傳承不是停滯不前的藉口，而是製造亂流的機會，是狂歡不羈，具有驅動力和生命力，甚至對某些守舊者來說，更是致命的威脅。 　　拉布蘭之心將這些白熱的文化記憶當作是創作的原始素材，從這些素材中發展精煉出暨普世又獨特的歌曲，如同其名（在歐舒丹古語中，Lo Còr de la Plana意指拉布蘭區的心臟），拉布蘭之心不停的跳動，輸送著文化的血液。 繼承吟遊詩人的血脈 借用傳統又超越傳統 　　中古世紀傳頌一時的「吟遊詩人」，是歐洲一個重要的文化資產，他們不僅歌頌愛情，更會為了反諷社會與政治而創作，當時甚至會以詩詞相互辯論，如同現代的嘻哈音樂。因此「拉布蘭之心」無論是音樂上或文學上的抗爭，尤其在馬賽當地，都有著顛覆和造反的使命感，猛烈的語句批評力道十足，充滿著尖銳的幽默感，這樣的反叛舉動，雖然經常惹毛負責審查的單位，卻贏得大眾尤其是勞動階層的心。而拉布蘭之心打破傳統音樂死板的曲式以及陳腐的形式，讓人聲加上擊樂，這類極度簡約又激昂的方式，成為拉布蘭之心的註冊商標。 　　本次的音樂會將演唱多首2012年出版的唱片《前進吧?》(Marcha)與2007年出版的《明天吧》(Tant Deman)裡的歌曲，他們的專輯曾經榮獲法國唱片大獎與法國音樂作曲人及編劇人協會世界音樂獎項，整場音樂會將充滿著現代能量與即興的精神。