畫壇盛事 第74年南部展重磅展出

波新聞─劉己玄／高雄
畫界盛事之一的「第74年南部展」，刻在高雄市文化中心至真堂一、二館展出，包括會員52件及全國徵件得奬作品35件，共計87件，展出作品皆為藝術家精心創作，展期即日起至11月10日止，昨日舉行開幕及頒獎典禮，歡迎社會大眾及藝界同好把握機會前往欣賞。
南部展理事長鄭勝揚表示，「中華民國臺灣南部美術協會」是戰後高雄市第一個內政部立案的畫會，簡稱「南部展」，1953年由留日畫家劉啟祥與劉清榮、鄭獲義、張啟華、施亮、陳雪山、李春祥、林有涔、劉欽麟等前輩畫家共同成立，1997年正式成為全國性立案的藝術團體，提供南部地區及臺灣各地藝術家，交流互動的重要平台，創立公募(徵畫)制度培育美術人才（第4屆1956起徵畫），提攜與鼓勵後進，積極投入美術到今年已傳承73年，開枝散葉培育無數藝術家。
鄭勝揚理事長表示，該協會2022年榮獲高雄藝文界最高榮譽「第12屆高雄文藝獎」，2024年10月更受邀參加台中文化局舉辦的「凝結核-中華民國臺灣南部縱貫北中南美術團體特展」，梳理70年以上美術團體「台陽展」、「中部展」、「南部展」的發展脈絡，及其對台灣美術發展的重要影響，如此佳績顯示南部展，長年在藝術推廣與發展之輝煌成就，「南部展」不會以此滿足，會以「倡導藝術風氣，提攜扶腋後進」之核心價值，繼續往前邁進。
鄭勝揚理事長表示，歷史悠久的「南部展」，值得一提的一個傳統精神，就是「佈展」。74年來一年一度大型展覽活動佈展，都由全體會員親自從貨運車卸下圖畫，搬上小推車，適當角落一件一件逐步卸下，在匆忙中開始了第一階段。之後，主動分三、 四組拆包裝，並將作品先擺置牆上，這些工作已經是南部展的平常。隨後由創會會長劉啟祥第五公子劉俊禎榮譽理事長指導，以其豐富經驗按著會員入會先後、作品媒材大略定位，後在考慮外框、形式、 大小規格與色彩等有秩序的排列。最重要的是在文化中心至真堂一、 二館估算有約20個佈展視覺牆面，大小相異寬度角落，會被視為一件作品，考量其色彩調和性，視覺量感等，最後完美的一次定位，透過定位讓每一件作品在不受干擾的狀況下，取得最佳位置，且亮出它的美感與存在價值。最後微調定位後，會員分組合力吊上作品，並調整高度與間距，再貼上標籤。
鄭理事長表示，目前高雄市有三個機關團體有舉辦全國徵畫比賽，一個是高雄市立美術館（高雄獎）、一為財團法人王源林文化藝術基金會（王源林美術獎-全國油畫比賽）、另一個團體就是南部展。今年第74年的年度大展，展出作品匯集了會員52件及全國徵件得奬作35件精采創作，類別為油畫、水彩、粉彩、壓克力、複合媒材、墨彩與膠彩等。通過藝術創造，表現那些與自然不同的概念，不僅僅是為再現現實而再現現實，一種更為無比重要的目的是要表現現實的各種可能性和複雜性，皆展現創作者的能量和藝術風貌。
第74年南部展2026全國徵畫得獎名單如後。
金牌獎徐美鈴、銀牌獎張以燐、銅牌獎張信宏。
優選：蘇慧堅、林春源、林妙君、張杏熙、陳永清、陳美秀、楊韻玹、許秀玟。
入選：吳尚靜、卓美黛、沈煥東、蘇玉燕、楚淑雅、吳玉琴、陳玉鳳、蔣如綺、謝碧雲、  陳玉蘭、曾期正、  陳彬彬、張憲楷、張希群、方德齡、葉軒汝、葉如箴、陳 璿、林栩辰、詹秋月、林綉茹、湯嘉明、李麗娟、簡川特。
鄭勝揚理事長強調，參展作品中，會員周天龍高齡93，他說末梢神經年老不自主，大筆揮毫較自在，依然創作百號油畫參展，《佛洞春秋》畫作以沉穩厚重的單色調，描繪石窟中歲月斑駁的佛像與脅侍，光影幽微間流露肅穆歷史感與禪意。
蘇連陣《慈光普照璀璨高雄港》作品，將慈悲莊嚴的觀世音菩薩融合高雄港景致，前景菩薩合十俯瞰港灣與流行音樂中心，象徵祥和庇佑繁華港都。
蔡炳仁作品《共相》，以豐富斑斕的色彩與圓形幾何交織，透過層次疊加展現強烈抽象視覺。
高聖賢《奔騰不息》，水墨畫作以層次分明的巨幅瀑布為核心，透過細緻的水墨渲染呈現磅礡水勢與水霧繚繞，展現永不間斷的生命力與宏偉氣勢。
吳寶勝《市場一角》，以溫暖飽和的色彩，描繪尼泊爾傳統市場的人文風貌。畫中婦女身著繽紛紗麗，懷抱孩童或聚集交流，畫面中央的猴子更添在地生活情趣，營造出濃厚的異國風情與溫馨的生活氣息。
劉勁麟《瓶之日記：港都的夏日行囊》，以超現實的手法，將夏日海景與靜物符號相結合。海灘上的舊皮箱承載著相機、船模型與玻璃瓶，象徵對旅行與記憶的珍藏。背景遠方的海島、白雲與帆船，與前方的錨、黃色小鴨等靜物呼應，構築出一幅充滿詩意與港都夏日懷舊氛圍的夢幻心境。
劉俊禎作品《杉林溪》，以柔和的綠色調與層次感，表現高山森林的幽靜。畫中聳立的杉木林與遠山交織，光影漸層映照水面，營造出寧靜祥和的自然氛圍。
李學富作品《根上松之歌」》，以厚重蒼勁的筆觸，刻畫盤根錯節的古松，突顯其破土而出的頑強生命力，展現歲月沈澱下的堅韌與生命讚歌。
陳文龍作品《城市印記》，以抽象幾何與厚重色彩，凝練出都市發展的記憶與痕跡。畫中紅黑交錯的區塊，宛如建築與牆面，象徵文明建設與歲月風霜的疊加與變遷。
蔡高明作品《繽紛》，以半抽象幾何色塊重構瓶罐與物件，運用層層堆疊的厚重肌理與柔和色彩，展現靜物交錯的和諧韻律感。
理事長鄭勝揚，120 號油畫作品《 採收荔枝》，以暖黃色調，生動描繪農夫於園中採收與分裝荔枝的忙碌景象，透過人物生動的姿態與滿籃豐收，展現出濃厚的大地生命力與農村勞動之美。
理事長鄭勝揚強調，其他會員作品，都是有各自獨特創意表現，當初皆以卓越積分，經過理監事會議無異議通過後，先以會友身分參展二年，表現優秀第三年就正式成為會員。每年的大展大家都能從生活細微的感受，或生活的記憶，或對這個多元社會現象的所思所想等，汲取創作養分，用不同形式，不同風格，在寫實與非寫實之間，輕柔與剛強之間，客觀物象與主觀自我之間，依著自己深沉美學素養產出作品，展現出藝術的可貴。
此外，為鼓勵藝術新秀創設「收藏獎」，於創作者同意後，得由企業或個人收藏得獎作品，藉由藝企結合推廣藝術。由於機會難得，在此徵畫得獎作品首展的捐助典藏作品選圖活動中，已被企業界典藏一件作品。
圖／參加南部展的知名畫家。鄭勝揚提供