東京 Permian × 台北林舍文化 《兩個聲場之間》展開跨城市即興對話

【記者 沁諠/台北 報導】林舍文化將於 2026 年 9 月 22 日推出「林舍聲場 Lin’s Culture Focus」系列演出《兩個聲場之間 Between Two Sound Fields》,邀請日本自由即興吉他演奏家、東京即興音樂空間 Permian 經營者大上流一 Riuichi Daijo,與林小楓、李世揚、黃晴怡、林雨儂共同演出。吉他、笛樂、鋼琴、小提琴與琵琶五種聲音,在沒有預設曲式的現場彼此聆聽、回應,讓音樂於當下自然生成。
本場以「兩個聲場」為概念,串聯東京 Permian 與台北 Lin’s Culture 兩個長期關注自由即興與實驗聲音的獨立場域。這不只是一次國際音樂家的來訪,也是一場不同城市、不同音樂社群與創作方法之間的交流。
大上流一長期專注自由即興吉他演奏。2004 年起於東京 planB 展開個人獨奏系列《Dead Pan Smiles》,至 2013 年共完成 109 場定期獨奏,並於 2015 年將系列演出錄音精選整理,發行《Dead Pan Smiles》五張 CD 套裝。此後持續與不同國家的即興音樂家合作,並策劃多項演出計畫。2018 年成立東京自由即興空間 Permian,持續邀集日本及國際音樂家演出,成為東京當代即興音樂的重要交流據點之一。
▲小提琴音樂家黃晴怡共同演出的林小楓為即興笛樂演奏家、林舍文化音樂總監,長期以笛簫與多民族吹管樂器結合自由即興與跨文化合作,2024 年獲 World Flute Society「World Flutist of the Year」。他亦持續經營林舍文化展演平台,策劃即興音樂、國際音樂家來訪與跨領域創作,逐步形成台北實驗與即興音樂交流的重要據點;李世揚為鋼琴家、作曲家與策展人,活躍於自由即興、當代音樂與跨域表演現場,作品與演出曾獲金音創作獎、傳藝金曲獎、臺北戲劇獎等肯定。兩人長年分別從演奏、策展與國際交流等不同面向,持續建構臺灣自由即興音樂的創作與交流網絡。
小提琴演奏者黃晴怡著重樂器發聲狀態中的「對話性」,將不同樂器間的差異視為一種語言交換,近年亦透過物件、廢棄提琴零件與仿聲拓展弦樂聲響邊界,並曾參與奧地利維也納 Filmkoop Wien、Semmelweisklinik,以及 IDT 國際愛跳舞即興節等演出與交流。
畢業於芝加哥藝術學院聲音藝術碩士的琵琶演奏家林雨儂,則聚焦於琵琶個人即興、實驗性作曲與電子聲響。2021 年由美國實驗廠牌 Monastral 發行首張個人數位琵琶電聲專輯《Pi Sound 琵聲》,2026 年隨宣朤 Xuan Lang Ensemble(即興樂團)受邀赴匈牙利參與 Babel Sound Festival 2026 演出與交流。
《兩個聲場之間》不設定固定曲目,而是透過演奏者當下的聆聽與回應,讓不同樂器的音色、習慣與音樂語言彼此碰撞。從東京 Permian 到台北 Lin’s Culture,兩座城市、五種樂器,在同一晚展開一場仍在生成中的即興對話。(照片業者提供)

【演出資訊】
林舍聲場 Lin’s Culture Focus《兩個聲場之間》
Between Two Sound Fields
日期|2026 年 9 月 22 日
演出|大上流一 Riuichi Daijo(吉他)、林小楓 Lin Hsiao-Feng(笛樂)、李世揚 Shih-Yang Lee(鋼琴)、黃晴怡 Huang Ching-Yi(小提琴)、林雨儂 LIN Yu Nong(琵琶)
地點|林舍文化 Lin’s Culture