潮臺北×潮首爾今開展 從文化交流走向共創瞄準亞洲新未來

CNEWS匯流新聞網記者謝東明、李衣綸/台北報導
2026年「潮臺北 TRENDY TAIPEI」重點企劃,「潮臺北×潮首爾」文化展覽《Return to Reality:Why Do We Gather Again?AI 時代,為什麼我們再次聚首現場?》今(4)日於臺北流行音樂中心文化館二樓特展廳開展,韓國 YOUJAM STUDIO 社長暨資深導演柳在憲,特別來臺出席,親自揭開此次海外首展完整面貌。從曾存在於萬人演唱會聚光燈下的舞台實品,到聲音、影像、科技藝術與幕後創作軌跡,9 大展區將世界級 K-POP 現場重新拆解,也讓觀眾第一次以不同於演唱會的距離,看見韓流席捲全球背後的創意與製作能量。
台北市文化局副局長陳譽馨表示,K-POP已成為一種文化現象的代表符號,影響力已從橫掃全球的流行曲風,到席捲世界的K-Beauty、K-Food、甚至是舞台設計、演唱會策畫等多元面向,「潮臺北TRENDY TAIPEI」作為以流行文化為核心的城市象徵品牌,今年希望透過「潮臺北×潮首爾」進一步匯聚韓流創作能量,讓每位參與者,能身歷其境感受當代韓流精髓。也期待讓韓國流行文化,透過展覽、論壇與各種跨界可能,向城市擴散,讓臺北成為亞洲流行文化彼此碰撞、交流的重要節點。
導演柳在憲表示,希望觀眾走進展場後,關注的不只是「這件道具是哪位明星使用過」,而能進一步看見每一個偉大舞台背後,那些平時不會站在聚光燈下的設計、工程與職人精神。舞台製作技術就像一條「血脈」,雖然未必是最華麗、最顯眼的存在,卻能真正串起台上藝人的情感與台下觀眾的五感,而這也正是大型現場最關鍵、卻最容易被忽略的一部分。
柳在憲希望大家能透過展覽,看見當科技開始與人的五感產生連結時,所能創造出的各種可能性,並一起想像下一個時代的實體文化與現場體驗,可能走向什麼樣的未來。此外,更表示樂見這次的展覽將成為雙方合作起點,未來無論是在大型音樂節的共同製作,或是文化與內容交流的新形式上,都期待能與臺北開啟更多實質且長期的合作可能。
開展現場最吸睛的焦點之一,就是多件真正韓星演唱會舞台的實品跨海亮相,讓過去只能透過舞台遠望或影音畫面,捕捉的經典物件,第一次能以近距離方式被重新觀看,包括金俊秀(XIA)與李孝利實際坐過的王座、BLACKPINK 專屬演唱會道具與特殊造型麥克風架與特殊造型麥克風架,以及2NE1曾使用的特殊造型麥克風架。除了藝人實際使用的舞台物件,本展亦將大型演唱會幕後極少被看見的設計與製作過程帶進展場。展區更以 PSY 指標性大型演出為題,透過3組精密微縮模型,重新呈現演唱會主舞台的結構、空間與視覺設計,讓原本必須置身萬人場館才能完整觀看的巨型舞台,轉化成觀眾可以從不同角度仔細觀察的立體作品。
柳在憲也特別點名《SOUNDSCAPE》為整場展覽最具代表性的核心作品之一。作品從大自然最原始的聲音出發,逐步進入村落與城市的聲響,最終抵達數十萬人聚集於同一實體空間的集體場景,並透過 3D 沉浸式立體聲響與媒體藝術,重新建構人從個體走向群體的感官歷程。
對展覽背後的創作思維與 AI 時代的娛樂趨勢有興趣的民眾,「潮臺北」更延伸規劃跨界論壇,特別邀請韓國 YOUJAM STUDIO 社長暨資深導演柳在憲,並力邀跨領域文化創作者蔡康永擔任與談人。論壇將於9月5日下午2:45到3:45登場,探討在 AI 盛行的時代,人們為什麼仍願意購票走進真實現場,從「內容消費」走向「體驗消費」,兩人也將進一步交流韓國美學如何形成、AI 如何重新定義「美」、創作者真正不可取代的價值等。歡迎對 K-POP、娛樂產業、AI、藝術及創作有興趣的民眾把握機會報名參與。
照片來源:CNEWS匯流新聞網資料照片
更多CNEWS匯流新聞網報導:
中秋烤肉抽全臺英迪格住宿 教師月六福萬怡Buffet每人1199元起
【文章轉載請註明出處】