百年經典變身奇幻大作　衛武營《遊唱詩人》掀歌劇新風潮

【記者 王苡蘋／高雄 報導】 衛武營國家藝術文化中心邁入下一個十年發展里程碑，年度旗艦歌劇推出威爾第經典鉅作《遊唱詩人》，以全新自製版本挑戰歌劇製作新高度。此次演出由2024年廣受好評的《瑪儂．雷斯考》導演馬埃斯特里尼（Pier Francesco Maestrini）與舞台設計博尼（Nicolas Boni）再度攜手合作，結合《冰與火之歌：權力遊戲》般的中世紀奇幻美學風格，打造氣勢磅礡的歌劇史詩，將於9月3日至6日在衛武營歌劇院盛大演出。

衛武營表示，自啟用以來持續透過國際共製與人才培育累積歌劇製作能量，過去十年間已建立完整產製鏈，並維持近九成售票率，逐步培養台灣歌劇觀眾市場。今年選擇以威爾第中期代表作《遊唱詩人》作為邁向新十年的重要作品，不僅展現製作實力，更象徵衛武營歌劇發展進入全新階段。 衛武營藝術總監兼本次製作指揮簡文彬表示，《遊唱詩人》是對衛武營十年累積成果的重要驗證。從舞台設計、製作規劃、卡司邀集到排練演出，全程採取「從0到100」的自製模式，每個細節皆由團隊自行打造，雖然挑戰艱鉅，但唯有透過高度專業與完整製作流程，才能持續建立具有國際競爭力的在地歌劇品牌。

《遊唱詩人》被譽為威爾第創作生涯的重要巔峰之一，與《弄臣》、《茶花女》並列為中期三大代表作。故事背景設定於15世紀初的西班牙，描述遊唱詩人曼里科與魯納伯爵在不知彼此身世的情況下，同時愛上貴族女子蕾歐諾拉，進而引發一連串愛恨糾葛與悲劇衝突。劇中吉普賽婦人阿祖切娜為替母親復仇所埋下的命運伏筆，更成為推動全劇的關鍵核心。

本次舞台與服裝設計融入當代視覺語彙與奇幻史詩元素，突破傳統歌劇框架，讓經典作品更貼近現代觀眾審美。主創團隊集結國內外優秀藝術家，包括影像設計王奕盛、服裝設計謝建國及燈光設計黃羽菲等共同參與，搭配國立臺灣交響樂團與微行星聲樂藝術工房演出，超過百位專業技術與表演人員共同投入，打造衛武營歷年最具規模的歌劇製作之一。

衛武營指出，「遊唱詩人」原指中世紀歐洲四處遊歷的吟遊詩人，他們透過歌唱與詩歌傳遞消息、記錄時代，也勇於批判社會不公與權力腐敗。透過這部作品，觀眾不僅能感受威爾第震撼人心的音樂魅力，也能重新思考人性、命運與權力之間的糾葛。 更多演出資訊可至衛武營官方網站查詢。 （圖╱衛武營國家藝術文化中心提供）