打破「只能用眼睛看」框架　攝影展挑戰五感重新理解影像

【創新聞記者 陳雅琪／台北報導】人類以五感與世界互動，而攝影長久以來被視為「視覺的延伸」。國家攝影文化中心最新推出展覽「黯像：看見不見」，試圖突破傳統攝影僅依賴視覺理解的框架，進一步探索影像是否能延伸至觸覺、聽覺與嗅覺等「非視覺」感官領域，重新定義觀看與被觀看的方式。

本展由趙欣怡策劃，集結來自台灣、斯洛維尼亞、墨西哥、日本與韓國等27位藝術家與非視覺創作者，並運用國家攝影文化中心典藏影像及美國蓋堤博物館開放內容資源，從多感官轉譯出發，探討影像、社會結構與文化近用之間的關係。

展覽以兩大主題「無視之覺」與「凝視之界」為架構，挑戰攝影以視覺為中心的既定認知。其中率先於5月22日開展的「無視之覺」展區，進一步分為三大子題。

在「誰看不見？」單元中，展出鄧南光、劉振祥、周慶輝等台灣攝影家的典藏作品，透過紀實攝影記錄視障者生命經驗，展現人道關懷視角。

「障礙社會」則將焦點從個體擴展至社會結構，透過張照堂《社會記憶》系列、張乾琦《鍊》系列與侯淑姿《窺》系列等作品，反思障礙是否僅為生理條件，或是社會制度與環境共同形塑的結果。

「觸覺信號」則以當代藝術重新建構感官經驗。牛俊強〈Self Portrait〉以牛皮壓印點字，翻轉視覺與觸讀的認知；江昱呈以按摩空間聲音與氣味打造沉浸式裝置，重現視障勞動經驗；王永安則結合神經科學與AI運算，探討皮膚作為感知邊界在數位時代中的可能性。

主辦單位表示，本次展覽也導入「通用設計（universal design）」理念，透過立體觸覺圖像、口述影像等方式，推動文化近用，讓不同感官條件的觀眾都能參與攝影藝術的理解與體驗。

「黯像：看見不見」展期自即日起至10月11日於國家攝影文化中心臺北館展出，預計6月11日開展的「凝視之界」則將進一步呈現視障藝術家如何以非視覺感官創作影像，拓展攝影藝術的邊界。