日本彩妝第一品牌KATE加速全球佈局，從亞洲出發，重新定義「光影美學」與粉絲經濟美妝時代

【創新聞記者陳光蘊 / 專欄特稿】在彩妝產業風格多元、行銷跨界的當下，一個品牌若想走得更遠，勢必得具備三件事：清晰的品牌哲學、文化的輸出能力，以及與年輕世代產生共鳴的創意策略。
而我們眼前最明顯的案例，正是來自日本的代表性彩妝品牌──KATE（凱婷）。

日系彩妝第一品牌KATE出征亞洲，三大跨界計畫展現品牌全球野心

誕生於1997年、隸屬花王集團旗下的KATE，自品牌創立以來便以「NO MORE RULES.」作為精神主張。與其說它是一個美妝品牌，更可說是一種風格宣言：妝容，應該成為個性與態度的延伸，而非侷限的框架。

亞洲市場成長雙位數，台灣成KATE美妝戰略核心

自1998年進軍台灣市場，KATE即憑藉其獨樹一幟的冷感風格與光影層次美學，迅速攻佔消費者心佔率。2024年更寫下兩位數年成長率的銷售成績，再次印證其在亞洲市場的高度潛力與品牌粘性。

代表性商品如3D眉彩盤、Super Sharp Liner系列、持色唇膏等，皆為多年來穩居排行榜的長銷型產品。尤其是「怪獸級持色唇膏」自2024年獲得@cosme大賞唇彩第一名後，2025年上半年繼續穩坐冠軍寶座，堪稱現象級熱銷品。

在這樣的基礎上，KATE正式啟動以亞洲為中心的全球戰略，將台灣視為實驗與創新行銷策略的核心據點之一。

聯名動畫 × 跨界藝術 × 沉浸體驗：打造三層次品牌勢能

第一波｜動畫聯名：《咒術迴戰》五條悟 × 彩妝定義眼神的力量

6月KATE與超人氣動畫《咒術迴戰》聯名，聚焦主角「五條悟」，推出限量聯名款3D眉彩與眼線筆。設計靈感來自角色眼神張力，結合品牌在眼妝產品線的專業性與辨識度，形成視覺與情感共振的強效組合。

除商品本體外，品牌亦同步部署OMO策略，於東京旗艦店設置拍照打卡點，並整合社群平台進行話題推廣。此舉不僅深度運用粉絲經濟邏輯，更再度證明：KATE不只製造產品，更製造文化與連結。

第二波｜藝術共創：LIGHTS ON SHADOW. 光影超越平面

7月KATE將與知名日本藝術家攜手，透過動畫＋真人混合創作形式，演繹「光影美妝」如何跳脫平面，構築新世代立體妝效的審美語言。產品包含眼影盤、眉彩筆等重點品項，亦將同步在台灣與泰國啟用區域代言人，強化在地文化溝通。

第三波｜主題樂園合作：USJ「18番地的魔女館」沉浸式體驗登場

9月，KATE與日本環球影城USJ合作，推出步行式體驗設施《18番地的魔女～戲弄感情的魔女館～》，作為萬聖節活動一部分登場。
設施內將結合戲劇、視覺、妝容設計與情緒探索，讓參與者進入四位魔女構成的情境中，體驗「透過妝容解放情緒與自我」的品牌核心價值。

此合作為USJ首次與彩妝品牌共同打造沉浸式場景，顯示KATE在行銷創意與體驗設計上的跨域野心。

以妝容述說文化，KATE打造亞洲彩妝新敘事

回顧KATE這幾年的國際佈局，不難看出它並非單純擴大銷售版圖，而是在做一件更深遠的事——透過彩妝為媒介，將日本美學與亞洲文化審美，轉譯為全球語言。

這不是單一聯名的熱度行銷，而是一套文化導向、內容驅動的品牌成長策略。

KATE讓我們再次理解：

化妝，不只是外在的裝扮，
而是向世界說出「我是誰」的方式。

在日趨同質的美妝市場中，這種兼具文化深度與商業策略的品牌操作，無疑為亞洲彩妝品牌未來的全球化發展，提供了一個極具參考價值的標準範本。

編輯觀點小結｜KATE戰略亮點

• 深耕亞洲，台灣為品牌核心市場
• 動漫IP＋藝術合作＋娛樂場景三軸擴張
• 從產品線拓展到情緒與文化體驗的行銷革新
• 打造亞洲消費者共鳴的光影彩妝語言

KATE正在做的，不只是推銷彩妝，更是在建構一套屬於亞洲的新時尚文化敘事。