回到頂端
|||
熱門: 麥當勞 應曉薇 九淺一深

【郎亞玲有情癡】東海美術系41屆師生美展-「搖搖欲墜的乳牛其實沒那麼重要」?

報新聞/編輯部 2024.01.24 02:23

文/郎亞玲

以前讀地理課本,說到東北有三寶:「人參、貂皮、烏拉草」,這順口溜若是談到東海大學,就會變成:「東海有三寶:教堂、牧場和乳牛」。 因此,此次東海美術系41屆師生美展,副標題的「搖搖欲墜的乳牛其實沒那麼重要」,看似相當無厘頭,沒有正解;但對東海人而言,東海大學的牧場「乳牛」,其實乘載了東海人認同的深刻意象,也是共同的記憶。

東海大學美術系41屆師生美展海報(東海大學美術系提供)

「搖搖欲墜」也許在指涉歷經歲月洗禮,一些有形與無形的改變,正挑戰著「傳承」的大帽子,「其實沒那麼重要」的論調,宣稱讓藝術創作回歸主體,跳脫傳統包袱,舊技巧、老思維:

想呈現每個自由生成過程,具極高之包容及可能性,無所謂對錯之珍貴。……其中探討學生對於「創作」的發想和過程,進而進行延伸,也反映出本展希望帶來的自由與思考性」。

歐陽桂香的創意作品,主題不期然成為聯展整著策展的標題(圖/郎亞玲攝影)

東海創立於1955年,為臺灣第一所私立大學,一直擁有得天獨厚的校園環境,以及自由、開放重視人文藝術的校風。1983年創建美術學系,不但是臺灣中南部第一所大學美術系。創系主任蔣勳以「傳統與實驗並重、人文與文人並行」的理念,以豐富的人文素養打下藝術創作根基。而陸續開設膠彩畫、錄影藝術、複合媒體等課程,均引領風騷。秉持人文養成教育為體、當代藝術語彙為用,融合古典與前衛,培養無數美術人才。

亦是系友出身的現任東海大學美術系系主任李思賢,肯定這由大三學生組成的策展團隊,在規畫與執行上,認真投入,既是實務操作,也是學習的機會;將一年一度全系的豐碩成果呈現在大眾面前。本身策展無數的他,甫上任就積極規劃推動一系列「創系40週年大系」的展出,他希望每檔策展都能教學相長,讓年輕輩優秀的系友老師們,和學生一同策畫、一起執行,他認為:

過去長久以來東海美術著重於創作教學,然而隨著時代的推演,策展的概念漸成觀看當代藝術不可或缺的一項指南,於校內的展演空間落實策展學,是最快能夠提供學生觀摩學習的方式。

黃惠華立體裝置作品〈家的回憶〉,吸引觀者矚目(圖/郎亞玲攝影)

東海美術系一直朝著致力於「多元化」的藝術教育,課程以階梯式之方法,需嫻熟東西方繪畫媒材,強調個人風格建立和技能圓熟,以及人文知識的兼容並蓄。在傳統與創新間取得融合和平衡,重視創作的自主性、學習環境的開放度,如去年甫落成啟用的「新藝術工坊」,正進行優化相關硬體設備,為學生提供立體與複合媒材練習的場域,增進他們在相關領域的實踐經驗。師長們都秉持著一貫的態度來對待學生創作的發想與施做,他們相信:

接收每個瞬間跟訊息的湧入,卻很難即時輸出。無論是創作或是觀看,我們都需要時間與空間反芻,再重新塑造輸出新的世界觀。這些珍貴過程不論我們是身為創作者或是觀者,都能各自擁有。

曾子怡作品〈自然之內〉(圖/郎亞玲攝影)

無怪乎此一具競賽性質的展覽,多年來的徵件作品展現豐沛創作能量,表現之亮眼,獲得各方每年20餘萬獎學金之贊助,以鼓勵未來更多優秀作品參展。展場以膠彩組、書畫組、西畫組、視傳組、立體組等分區展出,相互爭妍、美不勝收,教師作品亦側身其間,更添可看性。

如書畫組大學部第一名的曾子怡,作品〈自然之內〉,以傳統水墨加上複合媒材,使畫面產生流動性擴散,泡沫痕跡般的肌理,產生繁殖的視覺意象,表現個人生命經驗。

鄭凱文膠彩作品〈逃避〉(圖/郎亞玲攝影)

膠彩畫部分,大學部第一名鄭凱文的〈逃避〉,跳脫傳統膠彩畫的描繪技法,透過盛上技法向上疊加體感,邊緣線模糊曖昧,形成前、後景空間推演趣味。

張育瑄油畫作品〈日常幻燈片〉(圖/郎亞玲攝影)

西畫組研究所第一名張育瑄的〈日常幻燈片〉,以微觀的擷取生活不經意的片段,透過藝術家的視角再加以詮釋,每一筆的油彩堆疊,都是事物與生活的痕跡,也描摹記憶的反覆動作。立體組第三名黃惠華作品〈家的回憶〉,以刺繡與拼布,接連起她兒時對家屋的印記,並在衣物上以縫紉的方式寫下詩句,一針一線充滿了情感的回顧。

大學四年級的同學李霙毓,有多項作品入選,膠彩、書畫、以及裝置,媒材不一。看出在東海美術系就讀的年輕學子,只要有意願,必能從多元教學中,找到適合自己的創作媒材與方向,在藝術園地成為耕耘高手,結實纍纍,一展長才。

李霙毓與膠彩作品<花的詠嘆>(圖/郎亞玲攝影

The post 【郎亞玲有情癡】東海美術系41屆師生美展-「搖搖欲墜的乳牛其實沒那麼重要」? appeared first on 報新聞 Mega News.

社群留言

台北旅遊新聞

台北旅遊新聞