【記者廖宥婷/台中報導】
984年臺灣發生土城海山煤礦、三峽海山一坑、瑞芳煤山煤礦3次重大災變，造成至少277人死亡。河床劇團2021年首登臺北國家戲劇院的好評佳作《被遺忘的》，以臺灣礦坑災變為創作基底，用詩意的超現實風格，讓當年埋沒在地底下的礦工身影重現天日，12月2、3日將在臺中國家歌劇院中劇院演出。
《被遺忘的》的創作始於2013年，劇團受藝術家高俊宏邀請至海山煤礦的廢墟空間及廢棄的礦工宿舍，河床劇團藝術總監郭文泰說，「時間好像停頓了，走回發生礦災的那一天，工人們洗好的衣服、被子、生活用品都沒有變，不知道是誰的爸爸、弟弟或兒子，在那一天就不見了！」
歷經長期田調和訪談，《被遺忘的》有別於河床劇團以往的作品，強調身體的爆發力和存在感，以及不一樣的劇場空間使用。郭文泰表示，這次演出與2021年的舊作相比，有將近4成不同的演出橋段，因應歌劇院中劇院的空間重新調整畫面，展現創作更大的彈性。
導演鴻鴻曾說：「每次看河床劇團的演出都像一場冒險，不知道這個神祕的夢境會把你帶到哪裡。」1998年成立的河床劇團以「意象劇場」的創作理念，跨越視覺藝術與表演藝術的界線，近年創作的沉浸式作品也屢創佳績，由文化部及臺中國家歌劇院補助的VR新作《彩虹彼端》，在蒙特婁第52屆新電影影展甫獲沉浸式體驗最大獎「最佳全景獎」（The Panorama Prize）。 另一部VR作品《遺留》也在本屆高雄電影節國際短片競賽獎項獲XR組的「VR360敘事獎」，雙喜臨門。
郭文泰最近被美國《電影人雜誌》（Filmmaker Magazine）選為「2023年全球獨立電影備受矚目的新面孔」。他表示，河床劇團持續挑戰戲劇的不同可能性，《被遺忘的》以1984年臺灣的3起礦災為創作藍本，從煤礦的意象為創作起點，如安全帽、礦車軌道、採礦台車、煤塊、礦鎬和煤塵等，結合影像、舞蹈、音樂、身體藝術、裝置等多元型態；劇中沒有語言或文本，像是一幅流動的畫