▲邵尊漢每件作品有他對生命的告白和對生命的珍惜。(圖/記者蔣彤雲攝)


記者蔣彤雲/新竹報導

新竹縣文化局舉辦「心遊無界」2023臺日工藝文化交流暨竹縣客家生活工藝特展，是 一項罕見由台日工藝名家參與的跨國文化交流，兩國20位當代工藝家同台較勁，其中以「玻璃畫」創作的玻璃藝術家邵尊漢，20多年前曾因意外全身燒燙傷，一度意志消沉，後來在妻子與家人鼓勵下收起消極的負面情緒，以玻璃作畫，不僅是國內、也是全球唯一「玻璃畫」藝術家，翻轉逆境令人讚嘆。

20多年前，邵尊漢琉璃創作正處於意氣風發時，一場意外，不僅奪走他原本英俊的外貌，也奪走他嘔心瀝血的八十餘件精創作品，提起那場意外，他說在創作時，室內因為窯爐高溫更顯悶熱，當時急著離開悶熱環境下樓吃午飯，原本應該用棉質把矽料包好打濕再丟到窯裡的程序，他未將矽料打濕就直接丟到火窯裡，就因為省略了這個步驟，矽料接觸到熱碳噴出，引發大火，大火來的太快，火勢一發不可收拾，在搶救作品過程中，造成他上半身包括頭臉與手部嚴重灼傷，那場大火幾乎奪走他的生命，醫生宣佈他至少兩年內不能工作，失去一切教他萬念俱灰，意志消沉。


▲邵尊漢每件作品有他對生命的告白和對生命的珍惜。(圖/記者蔣彤雲攝)

意外讓他住院一個月，治療期長達6年，邵尊漢意志消沉好一段時間，後來在妻子與家人鼓勵下，他收拾悲傷心情，歷經整整兩年辛苦的復建過程，克服肌肉臠縮的疼痛，重拾氧氣錶，活嘴，烤爐，再次埋首於最熱愛的的玻璃創作裡。

邵尊漢早年製作玻璃是因為生活所需，每天做的是相同的事，一樣的外銷訂單，一樣的飾品，每件作品都以市場商機為導向，但是他喜歡繪畫，一次突發奇想，欲將傳統的玻璃工藝從以前立體小動物轉化為玻璃畫，他說
，玻璃其實可以展現的色彩非常飽滿，如果拿來做畫會是很不一樣的嘗試，於是興起用玻璃來作畫的念頭。


▲一根細細的玻璃棒裡有許多的顏色，手續繁複，過程緩慢急不得。(圖/記者蔣彤雲攝) 

玻璃畫創作有其一定的難度，首先要有紮實的熱塑、繪畫、和手工的底子，以及對美學的感覺，玻璃本身是一個礦物成色，在互相溶融或溶解時會產生化學變化，原本紅色的玻璃燒出來可能變成黑色或其他顏色，這時就得花很長時間去改變，才能完全展現出邵尊漢要呈現的印象，每一根玻璃棒都是手工慢慢抽出來，一根細細的玻璃棒裡有許多的顏色，手續繁複，過程緩慢急不得。

構圖也是其一，邵尊漢強調燒製過程膨脹係數一定要非常穩定，玻璃才會融合在一起，不會產生龜裂，這也是最困難的地方，燒一次要24個小時到36個小時，要透出光的感覺，一幅畫得重複燒4次，最初創作時經常失敗
，現在穩定度比較高，成功率可以達到80%以上。

邵尊漢的玻璃畫深受梵谷畫風影響，梵谷的筆觸讓他非常感動，自省應該活著更有活力和希望，他的玻璃畫大都以向日葵、玫瑰花、陽光等艷麗又充滿希望色彩為主題，希望帶給賞畫的人正面的能量和思想，希望大家能夠開心開朗，歷經被火紋身的痛苦，如今的邵尊漢雖失去原本瀟灑英挺的外貌，但是他在琉璃藝術領域中，找到自信，他的每件作品，有他對生命的告白和對生命的珍惜。

邵尊漢以玻璃作畫前後25年，用這種手法作畫不僅是國內、也是全球唯一「玻璃畫」藝術家，早年製作玻璃是因為生活所需，如今他的玻璃畫無論美學、技巧，已至出神入化，多年來奪得多座國內外大獎獎項，為國際大師級玻璃創作者。

「心遊無界」台日工藝展展期自年8月17日起至9月24日(日)止。