許博允創作生涯六十周年 再現作曲經典樂展

【文/陳小凌】78歲新象基金會創辦人許博允在琵琶家黃立騰演奏自己創作的《琵琶隨筆》樂聲中，恍若回到青春年少時光，今年是許博允創作生涯60週年，3月3日至4日在台北國家音樂廳、3月10日在高雄衛武營、4月19日在台中國家歌劇院將舉辦專場演出，以作曲家的身分，面對自己與樂迷。

78歲新象基金會創辦人許博允。陳小凌攝影。

宣告記者會上，許博允妻子也是台灣長笛教母樊曼儂說：許博允是她「可敬的老伴」，「從他的音樂中可聽見他潛藏在內心世界的才華，新象工作是瑣碎的，但創作是永恆的，從他身上就可以看到這一點。」

生活中減少許多活動，許博允身形比以前消瘦，持續養病，他也坦承：現在年紀大了，身體不是挺好，這次樂展，對他來說有經典也有新創，意義獨具：「像首演『琵琶隨筆』的琵琶演奏家王正平，像首演『寒食』的男中音張清郎，當時他們傾力為樂曲首演的點滴，我都仍歷歷在目，但他們都已經不在了。」而為了此次樂展，許博允特別譜寫新作《長笛隨想曲》，題獻長年陪伴身邊、鼎力支持的夫人長笛家樊曼儂，展現伉儷情深。

文化學者，也是許博允老友林谷芳說：「許博允60年代開始創作，台灣的文化成果台灣的文化成果都是70年代奠基的。許博允是那個時代的代表，是一個充滿希望、充滿光明的時代。」林谷芳說，超越現實之外才有浪漫，許博允代表的就是一種無可救藥的浪漫，「我自己學琵琶，這麼多年來新創琵琶曲在現代與自然如此融合，近乎渾然天成，也只有這一首『琵琶隨筆』。」

許博允創作生涯60週年樂展製作群。陳小凌攝影。

許博允說：我這作曲人只是「媒介者」，境界屬於聽者。對於這次音樂會有幾個期待：吳興國演出《寒食》是他這個人的詮釋。《境》的首演是在1977年應三枝成彰之邀在NHK發表，岡田知之打擊樂團演出，1979年e在台灣演出這個緣分促成岡田知之與朱宗慶這輩子亦師亦友的緣分。《境》這首曲子Mood, Mind, Feeling, Spirits, Environments, 最後是個「境界」。這作曲的人只是個媒介，真正重要的是演奏家、擊樂家與人聲的對話，然後最後是聽眾-接收者，這樣的境界，是屬於聽者的音樂。

朱宗慶打擊樂團藝術總監朱宗慶講《境》這首曲子演奏的方式音色變化很大，用敲、打、觸、摸、推、搖，還加上人聲，想盡各種演奏的方式，在這個過程中，找到很多不同的音量、音質、音頻、音色。《點線面體》是一首編制龐大的樂曲五個木琴、弦樂四重奏、眾多打擊樂器，音量、音質、音頻、音色，《點線面體》是一首視覺的作品，從打擊樂器的點、弦樂的線、二者加起來成為面、整體發揮的過程非常特別。