【文/陳小凌】你心中最美的臺灣風景在哪？每個人心中都有一處臺灣風景，臺灣國樂團年底壓軸演出《上美的大灣》音樂會，以三位跨世代的作曲家作品探尋不同視角與多樣風格的台灣之美，感受臺灣旺盛的活力與豐富的土地文化記憶，向我們最美、最有生命力的土地致敬。
臺灣國樂團年底壓軸演出《上美的大灣》音樂會。陳小凌攝影。
「上美的大灣」意即「最美的臺灣」，音樂會以三位跨世代的作曲家作品，共同描繪多種面向的臺灣之美；才華洋溢英年早逝的鄭思森，以《江波舞影》描述湖面如詩如畫、優雅脫俗的美景，臺灣國樂團音樂總監暨指揮江靖波表示：「《江波舞影》除了曲名和自己十分有緣外，國樂界前輩鄭思森在這首樂曲的記譜法保留了許多彈性，讓國樂團能自由詮釋發揮，歡迎大家進音樂廳欣賞這次不同於以往的表現方式。」
此外，作曲、指揮雙棲的關廼忠，以12個樂章分別代表一年12個月份的《臺灣四季》，運用這塊土地各個族群的民謠民歌，搭配靈活、色彩豐富的配器，點綴譜寫臺灣美麗的山水風情，此曲睽違多年後難得全本演出，亦收錄於臺灣國樂團榮獲第22屆傳藝金曲獎最佳民族樂曲專輯獎的年度專輯《臺灣四季》中。
臺灣國樂團音樂總監暨指揮江靖波。陳小凌攝影。
音樂會的首演樂曲，是由臺灣國樂團藝術經理、亦為臺灣作曲家王乙聿首度嘗試將鋼琴與國樂結合，全新創作鋼琴協奏曲《上美的大灣》，特邀臺灣新銳鋼琴家廖培鈞演出，呈現臺灣波光粼粼的海岸線、壯闊的山海迴音，一同刻劃那片「上美的大灣」。王乙聿藉由三個樂章，將台灣豐富的人文、歷史、地理、文化脈絡，以新世代的聲響表現出來，重新定義台灣之美。他說自己超過7個月來嘗試國樂和鋼琴的結合，尤其是第三樂章，以充滿活力的節奏呈現台灣多元民族的活力。「對自己來說，也是一個有挑戰，也很期待的創作！」
鋼琴家廖培鈞。臺灣國樂團提供。
鋼琴家廖培鈞說：「這次世界首演《上美的大灣》鋼琴協奏曲，對我來說有很大的創造想像空間，這種詮釋上的自由是我很享受的！這部作品在鋼琴與國樂團的結合上運用了很多創新的語法與聲響，完全打破對國樂作品的印象，而國樂與鋼琴的融合，也激發了很多在鋼琴音色上從未想像到的可能性。在練習的時候，有聽到一些像日本動漫的音樂，但也有傳統台灣的旋律 第三樂章很像rocker，是很有創造力的一個作品。」
國樂團與鋼琴的合作，表現西方與東方文化相互衝擊卻又彼此交融的活力，淬煉出一幅幅熟悉又新穎精緻的人文風景，喚起當代人的真誠感動，重新定義心目中的臺灣之美。透過音樂會，臺灣國樂團也與大家共同關注臺灣環境生態保育，特別邀請「財團法人看見．齊柏林基金會」與「社團法人中華民國荒野保護協會」會員欣賞，一同守護上美的臺灣。