「未至之城－2021亞洲藝術雙年展」盛大開城    歡迎公民身歷其境體驗未來世界的亞洲藝術

【大成報記者蕭宇廷/臺中報導】由文化部指導、國立臺灣美術館年度鉅獻，兩年一度的亞洲當代藝術年度盛宴「第八屆亞洲藝術雙年展」，將於30日開展。29日下午2點舉辦展前記者會，分享雙年的特色；而展覽以臺灣建築師王大閎的科幻小說《幻城》為靈感，策展團隊提出「Phantasmapolis未至之城」一詞做為主題，嘗試以「亞洲未來主義」及「亞洲科幻文化」為主軸，探究在亞洲討論科幻的重要性。

國美館指出，這屆雙年展由臺灣策展人高森信男 ( Takamori Nobuo )、侯昱寬、菲律賓策展人泰莎．瑪莉亞．奎松（Tessa Maria Guazon）、印度策展人安努舒卡．拉堅德蘭（Anushka Rajendran）及泰國策展人唐娜維．恰卜瑞蒂（Thanavi Chotpradit），組成多國跨域的策展團隊，藉由亞洲新銳策展人們的跨國合作，攜手來自15國家共38組藝術家，透過多元豐富的創作視角與觀點，齊力構築出一座最靠近未來的想像城邦。

展覽以臺灣建築師王大閎的科幻小說《幻城》為靈感，策展團隊提出「Phantasmapolis未至之城」一詞做為主題，嘗試以「亞洲未來主義」及「亞洲科幻文化」為主軸，探究在亞洲討論科幻的重要性。展出作品共計417組件展品28件新作，涵蓋平面繪畫、錄像藝術、大型裝置、建築計畫及文獻等跨領域、跨媒材的創作多樣性。

為呼應這次策展主軸，展覽團隊特別在展場空間規劃中，呈現如「太空艙門」的意象設計，透過燈光、色彩和參觀動線的安排，打造充滿靜謐與未來感的空間氛圍。每位入城到訪的觀眾，在穿越連接不同展間的艙門中，猶如化身為王大閎於《幻城》小說中的主角—西元3069年在太空中漂流的迪諾王子，遊歷這座由真實與虛幻構築而成的未知城邦。

臺灣藝術家何采柔為這屆雙年展帶來的新作〈DOTS〉，也成為城邦中的另一特色地景。她透過對疫情的觀察，把美術館大廳原本臨時性的體溫量測及實名制登記設施，進行重新設計，成為某種類似「檢疫大廳」的入境閘門，不僅延續藝術家過去的創作脈絡，同時回應已然到達的未來世界，提供觀眾猶如「入境」未來城市的特殊偽出國體驗。

來自印尼的Bakudapan，是一個以食物為主體的研究小組，成員包含各種不同領域的專家。作品〈飢餓傳說〉探討著糧食危機下的政治關係，回望食物從生產至分配的社會情境。Bakudapan把關注及思考資源短缺的過程，改編為桌遊，玩家可扮演農民、批發商或是市長等角色；經由體驗食物流通、糧食掠奪的過程，進一步思考食物供應者在整體食物供應鏈中、所遭受的榨取與剝削。藉由「遊戲學習」，也延展議題深度，該城邦歡迎大小玩家入城體驗專屬未來世界的限定版桌遊。

除了國內外藝術家的多件新作之外，觀眾還能看到臺灣前輩藝術家如楊英風、劉國松、王大閎、陳邁的經典作品；並從鄭淑麗、王俊傑及洪東祿等人的作品，窺見臺灣藝術史中的科幻文本脈絡。

此外，這屆雙年展策展團隊也突破單一形式，從展覽主軸之外，延伸出「文獻及研究計畫」、「錄像計畫」及「論壇及出版計畫」；嘗試從亞洲各區域間的建築、文獻、文本及錄像等不同切片中，去思考亞洲未來主義的可能性。

展出也同時邀請泰莎．瑪莉亞．奎松（Tessa Maria Guazon）及臺灣研究者汪怡君，分別針對菲律賓文獻及亞洲科幻酷兒文獻，進行爬梳及展覽的呈現。錄像計畫「未至之城：回望未來」由印度策展人安努舒卡．拉堅德蘭（Anushka Rajendran）策劃，匯聚來自亞洲、美洲地區等13國，共15位重要錄像藝術家參與，透過一系列風格各異的錄像作品，展現亞洲當代錄像藝術的未來新風貌。

「論壇及出版計畫」則包含10月30日至31日登場的展覽首波活動「月兔之歌－2021亞洲藝術雙年展論壇」、以及由文心藝術基金會支持出版的雙語論文集《午夜太陽與貓頭鷹》－2021亞洲藝術雙年展讀本，由唐娜維．恰卜瑞蒂（Thanavi Chotpradit）策劃，邀請這屆亞雙展策展團隊、國內外學者和參展藝術家，共同探討科幻空間、生態與建築環境、自然現象等不同面向議題，拓展亞洲多樣性的文化視野。

為擴延國美館展出場域，開拓大眾對於亞洲地區的關注視野，這屆雙年展特別與文化部蒙藏文化中心合作辦理「衛星展」，另與臺北數位藝術中心合作辦理「衛星活動」，藉由2021亞洲藝術雙年展專題形式，進一步把對亞洲地區的討論延伸至蒙古與中亞，同時延展性別及數位科技議題的討論面向，讓展覽跨域視角更豐富完整，精彩展覽及活動將於2022年春天登場。

開城期間，城邦也將舉辦放映計畫、導覽活動、親子及文化近用等教育推廣活動，擴大群眾參與，展現未來城邦的多元包容與跨界實踐新能量。

國美館館長梁永斐表示，因為疫情的關係，這屆雙年展可說是策展團隊及藝術家最辛苦的一屆，感謝臺灣2位策展人，與菲律賓策展人泰莎．瑪莉亞．奎松（Tessa Maria Guazon）及印度策展人安努舒卡．拉堅德蘭（Anushka Rajendran），以及遠道而來的泰國策展人唐娜維．恰卜瑞蒂（Thanavi Chotpradit）。而這次雙年展藉由跨國跨域策展團隊的組成，參展藝術家共38組，來自臺灣、馬來西亞、科威特、印度、印尼、日本、菲律賓、柬埔寨、越南、中國、泰國、韓國、新加坡、蒙古及寮國等15個國家，成功展現跨國連結與合作的策展新模式。

在後疫情時代，透過這次雙年展的主題及多元策展觀點，以及亞太地區不同地域藝術家的參與，可望提供觀眾對於未來想像的新可能，展開對亞洲科幻與未來議題的多面思考。國美館也會藉由亞洲藝術雙年展的持續辦理，以當代藝術拓展多層次跨領域的文化與藝術對話。

高森信男提到，這屆雙年展內容不只激發對未來的想像，也反映當下的現實環境。疫情徹底改變全球場景，換言之人們已生活在未來了。因為疫情影響，在展覽籌備過程中，策展團隊及藝術家們，也建構了有效的工作模式因應疫情。

侯昱寬也分享，這次雙年展參展作品時間跨度將近一世紀，希望探討歷史事件是如何影響人們的生活；作品題材從科幻酷兒、建築團隊及影像等，透過亞洲藝術家的視角，重新思考亞洲未來主義的想像。

唐娜維．恰卜瑞蒂（Thanavi Chotpradit）則指出，很榮幸作為這次國際策展人代表，她所策劃的「月兔之歌－2021亞洲藝術雙年展論壇」，將於10月30日至10月31日登場；另一項《午夜太陽與貓頭鷹》－2021亞洲藝術雙年展讀本，也將於明年出版，敬請期待。

值得一提的是，為連結並呼應這屆雙年展展覽主軸所呈現的未來多樣可能性，館方特別邀請以融合各地民俗樂器為演出形式的「娑婆世界樂團」( Saha World Music Group )，為開展記者會帶來精彩表演。樂團為這屆雙年展特別創作的表演組曲「未至之城」，把臺灣所代表的多元文化視野透過聲響交織，展現跨越世界樂曲國境與時空的嶄新音樂風格。2021亞洲藝術雙年展，透過多元繽紛的娑婆之樂，也打開未至之城大門，邀請公民走進城邦、遇見未來。

「未至之城－2021亞洲藝術雙年展」將自2021年10月30日展至2022年3月6日，更多城邦大小事及展覽詳細活動資訊，敬請密切注意國美館及亞雙展官方網站、臉書。