【大成報記者蕭宇廷/臺中報導】今年歌劇院音樂劇平台第二屆「音樂劇線上─新起之秀」表演工作坊未受疫情影響，報名踴躍，吸引近百名18至30歲、從基隆至屏東的報名者；24名入選學員參與8天密集演、歌、舞培訓，於9月初落幕。藝術總監邱瑗對多數非科班學員唱作俱佳表現感到驚喜，更確信培養臺灣音樂劇展演人才、是歌劇院不能間斷的工作之一；藉由NTT+音樂劇平台提供的工作坊與課程，希望能為音樂劇人才培育奠定基礎，提升臺灣音樂劇產業質量。

延續第一屆黃金師資陣容，第二屆邀請旅美音樂劇演員廖志恒，擔任課程統籌及音樂劇表演訓練，並分享音樂劇演員的職涯規劃；丞舞製作團隊藝術總監蔡博丞，擔任舞蹈肢體訓練教學；劇場演員梅若穎和張世珮，則分別擔任戲劇表演及歌唱指導。

今年工作坊內容，著重於臺灣音樂劇原創曲目，選自《臺灣有個好萊塢》、《天堂邊緣》及《寂寞瑪奇朵》等經典中文音樂劇；舞蹈則以電影《La La Land 樂來樂愛你》開場曲〈Another Day of Sun〉加強訓練。

第一天課程開始，4位老師從發音位置、肢體協調、表演自信等重新檢視學員基本能力，猶如身體體檢般嚴格。張世珮表示，「中文音樂劇歌曲音階多，演唱難度比英文曲目高，呼吸、發音、咬字、發聲位置等基本功都得下功夫。」

為了打破學員一開始的羞澀狀態，梅若穎除分享自身成為演員的過程，並鼓勵學員，「你要什麼東西得敢要、敢問，若都不敢、害怕，那別人只會覺得你意願不大、而沒看見你。」

蔡博丞也提到，「若你還有力氣喊累，那就是不夠努力！」廖志恒在演員職業生涯規劃課程中，則分享在美國參與音樂劇演出的經驗；也一直從旁觀察並陪伴學員訓練、找出每個人獨一無二的特質與表演能力。

在8天課程中，學員們從剛開始與同儕相處的不安全感，到下課後主動相約練習，變成志同道合的夥伴；透過舞蹈、歌唱、戲劇表演全方位學習與訓練，將原本生澀、僵硬的肢體與表情，轉化成自信滿滿、充滿張力及能量的演出。

成果發表後的分享會中，老師們驚豔於學員短時間內的轉變，對積極想成為音樂劇演員的態度更是印象深刻。就讀明道大學課程與教學研究所的學員佘怡呈，從7年前開始接觸劇場，並於去年底，決定要成為一名音樂劇演員；但對於肢體相當沒信心。

這8天工作坊最害怕蔡博丞的舞蹈訓練課，每次都需花費雙倍的力氣與時間記憶舞蹈編排、連休息時間也在練習，並時常單獨請教老師；最後成果呈現突破心魔、盡情舞動，展現自信獲得大家讚賞。

就讀國立臺灣藝術大學舞蹈系的學員蕭淳嫻認為，透過老師的教學，更瞭解唱歌時應如何使用喉部肌肉，並找出乾淨俐落又有意義的演出詮釋方式。

於靜宜大學外國語言中心擔任專任講師的學員關蕙芯透露，「從小就愛唱歌、跳舞、演戲；15年前，第一次在紐約看百老匯音樂劇時，深深地被觸動。這次獲選參加歌劇院工作坊，就是希望能在30歲以前圓夢，回到校園更要把這份追夢的精神傳遞給學生。」

「音樂劇線上─新起之秀」連續2年由勇源教育發展基金會支持，副執行長王毓麟特地到場觀賞成果呈現，她表示，在最艱難的時候，大家一起把表演基本功練好，希望學員們有一天都能站上舞台，朝著自己的理想發光發熱，為社會注入充沛活力，「永遠不要小看自己」！