碰觸到風景背後那一刻 南美館推在地連結展

【大成報記者于郁金/連凱斐/臺南報導】臺南市美術館2館的建築本體與位置有其地理上的歷史脈絡，透過在「在地化」的經營方針下，本館的象徵意義不僅是藝術作品展現的空間場地，也是形塑、討論城市文化風景的歷史現場；過往多樣的展覽中，如「島嶼生活與地景－檳榔、香蕉、甘蔗、椰子樹」、「向眾神致敬－宮廟藝術展」、「再現傳奇－洪通百歲紀念展」，都是以「風景」與「風土」探討南臺灣的文化底蘊。

延續關注風景與風土的脈絡，以及在地化的方針下，南美館於本周末再推出「碰觸到風景背後的那一刻—在地連結展本展」，以國立臺南第二高級中學美術班(設立於1988年)與國立新營高級中學美術班(設立於1992年)之畢業校友並仍持續創作與公開展覽發表的藝術家作為選件範圍，以「風景」、「對風景的感知可能」為主題作為選件條件，邀請藝術家李欣芫、林書楷、陳妍伊、張婷雅參與這次展覽。

李欣芫對於日復一日的日常風景曾是嫌惡和疑惑的，在「聲音」進入作品思考後，看見它們的秩序和節奏，並開始探索不同風景背後的意識與歷史。近幾年以「水」為主題，發展以聲音為主要媒體的創作，透過水的意象和隱喻，思考環境和生命的連結。

林書楷以自家因都市更新計畫而被拆毀的經驗為動機，創作一系列他記憶和想像中的城市，描繪隱喻人們在都會文明中的壓抑與殘酷的現實壓力所需要的精神寄托。

陳妍伊的攝影作品「CCTV Birds」系列，監視器群聚於電線桿上與其具有歷史、政治等象徵的建築物背景的景色，隱喻著監控視線下的權力。

張婷雅近年以水墨畫的「臥遊」概念為創作底蘊，她的近期作品「內外之間」系列以屏風為主題，藉由階梯、氣流、植物等元素穿插其中，進一步探究生活中的內外空間變化。

此次特別不透過子題展開論述，而是讓四位藝術家的作品在本展4個展間內相繼出現，分別以「對城市的想像」、「對風景的疑惑」、「多元的視點感知空間」、「意識到風景裡的歷史感」、「自然元素與都市文明」等展出作品的內涵之特色為關鍵句作為發想的起點，安排展覽動線與樣貌，再搭配展間外虛構的敘事文字，希望能讓觀眾聯想到展間內的作品所提問的問題與彼此呼應的面向，以此感受藝術家意識到風景不只是表面上看到的風景的那一時刻的樣貌。

「碰觸到風景背後的那一刻-在地連結展」
展覽期間：2021年9月18日(六)至2022年2月6日(日)
展覽地點：臺南市美術館2館展覽室E、F、G、H
展覽資訊：https://www.tnam.museum/exhibition/detail/262