人間條件七 9月國家戲劇院限量登場

【文/陳小凌】綠光劇團《人間條件七–我是一片雲》日前宣布取消8月23日至29日兩週於臺北國家戲劇院首演共9場演出。票房滿座近1萬2千名觀眾紛紛向劇團留言表示希望能再看演出，綠光與國家兩廳院規畫戲劇院9月3日至5日檔期，演出4場國家戲劇院特別場。配合中央最新防疫規範，採間隔座售票，僅售1至3樓限量2千張票券，27日中午12點OPENTIX線上啟售。

綠光劇團《人間條件七–我是一片雲》大合照。陳小凌攝影。

編導吳念真說：「戲，有觀眾，才算圓滿。裁縫做好的衣服，有人穿上身，才看得見美麗。總舖煮好的料理，有人動筷子，才吃得出美味。疫情期間我們感受到許多人對藝文活動的關注和支持。而我們所能回報的，是不計成本的演出。」

不再蓋房子，舞台極簡風，打破以往純寫實形式，用燈光染色交待時序演進與情緒氛圍；舞台設計曾蘇銘透過不同時代的場景穿插，層層堆疊出女工哀樂悲喜的一生。為了在多變的場景轉換當中，讓觀眾得以順暢進入每一段劇情，有別於以往的純寫實形式，這次採用象徵寫意的風格，聯手綠光合作多年的燈光設計李俊餘，注重布景材質、畫面色彩、光影及構圖強調舞台的意境及象徵意涵。

音樂設計聶琳，巧妙融合絃樂、鋼琴與鳳飛飛老歌，隨著劇情推進，燈光及音樂配合著場景轉換，做出舞台的視覺節奏與流動感。服裝設計任淑琴還原1970年代女工宿舍氛圍，服裝時代跨越30年。製作團隊從前期製作期便密切討論交流，整合建構出新的設計美學。

《人間條件七》製作人雷輝與李永豐，曾攜手打造《再會吧北投》音樂劇，因緣巧合認識，卻也意外地合拍，雷輝表示：「吳導的劇本跟本就是講我及親友的故事，我長大的雲林農村，身邊就有很多阿蘭，阿月及阿隆…，刻骨銘心的情緒，就好像馬勒交響曲的慢板樂章，稚心，無奈，但總是帶著台灣勇敢女人的苦笑」。

另一製作人李永豐表示：全劇看見人的相處、生命在台上流轉，心裡會有很多莫名的情緒在流竄，有如莎士比亞所說，這些伶人，他們是時代的見證。在這艱困的疫情期間，期盼此劇能夠陪伴著觀眾，撫慰此時台灣最艱難的時刻。

《人間條件七》講述了1970年經濟起飛的時代，將一輩子都獻給工廠的女工們的故事。那些年紀輕輕被迫成為大人的女孩們，用青春換取家裡的經濟，經歷了人生種種的酸甜苦辣。吳念真與擔任執行導演的兒子吳定謙合作，帶領演員群共同道盡女工人生的悲歡離合。

柯一正和林美秀演互相依靠中的後半生。陳小凌攝影。

林美秀及林雨宣飾演中年與年輕的阿蘭，是劇中唯一飾演同個角色的演員，為此也做足了功課。林美秀表示：「在排戲時，我都會觀察雨宣的身體小動作，將她的習慣手勢、溫柔的語氣，帶入我自己的肢體表現與口吻中。」林雨宣表示：「不是女工的我，只能從吳導的劇本中的台詞中找蛛絲馬跡，各位前輩都給我很多意見，讓我從懵懵懂懂，到現在慢慢推進中。」

阿蘭的後半段人生，有兩位對她影響很深的男人，分別是陳竹昇飾演的春生，以及柯一正飾演的瑞源。陳竹昇表示：「我這次只是阿蘭人生經過的一位男人。」阿蘭生命中遇見的最後一個男人瑞源，由柯一正和她是在互相依靠中，照顧著患有失智症的阿蘭母親，度過往後的人生。

劇團從上週開始，在國家戲劇院進行演出準備。從裝台、燈光音響作業、演員走位、整排，有了兩週充裕的時間，得以針對每個階段、每個細節修正做到最好。國家兩廳院藝術總監劉怡汝表示：「《人間條件七》是現階段唯一回到劇場的作品，也是在這疫情條件之下觀眾最需要的一齣戲，你會在這個戲看到如何去面對控制不住的苦難，以及我們如何再往前走的力量與勇氣。」