【文/陳小凌】危機就是最佳的轉機！第六屆國際長笛藝術節不畏疫情，長笛教母樊曼儂決心仍要舉辦這三年一會臺灣最大長笛盛會－「TIFF國際長笛藝術節」，即使國外藝術家無法前來，臺灣傑出的長笛演奏家們，也能藉此機會擔綱展現實力！
第六屆國際長笛藝術節不畏疫情如期舉行。陳小凌攝影。
歷屆的長笛藝術節策劃軸心從古典、浪漫再到現代音樂，今年聚焦於現代音樂，大膽納入多首在臺首演的作品，更難得邀請到國立臺灣交響樂團協力4月28日在國家音樂廳演出開幕音樂會，國際知名指揮家廖國敏，在與國臺交一連串的演出行程中，唯一場臺北演出，即獻給第六屆國際長笛藝術節的開幕音樂會。
現為香港管弦樂團駐團指揮、受邀來臺擔任國臺交客席指揮的廖國敏表示，自己對於這場音樂會也期待許久，因為在他指揮生涯中，首度在同場音樂會中演出三首風格迥異的長笛協奏曲。他也感恩樊曼儂與長笛藝術節的邀請，有此機緣與臺灣傑出的長笛演奏家合作演出。
樊曼儂說：「對於每一位演奏家來說，每次演出都是個夢，在美夢成真之前都需經歷許多鍛鍊與試驗。」在力晶文化基金會贊助，這場開幕音樂會對於每一位參與的音樂家們來說，都是一個難能可貴的美夢。四首演出曲目風格大異其趣、繽紛多變，同時，從上半場的經典長笛作品到下半場的當代曲目，也呼應了第六屆國際長笛藝術節跨越時代的精神。
首先，《TIFF長笛無極限－開幕協奏曲之夜》將在德布西《牧神的午後》前奏曲一開始的長笛獨奏中來揭開序幕。此曲以象徵派詩人史提芬．馬拉梅的田園詩《牧神的午後》為靈感而寫成，是最初讓德布西聲名不朽的傑作。此曲在1894年於巴黎首演時隨即征服全場聽眾。詩人馬拉梅更讚喻「這個作品不僅延伸了我詩中的情感，甚至賦予了色彩與熱情。」
德布西說：「此曲是根據馬拉梅優美的詩篇而寫成的自由圖畫」。廖國敏憑藉其敏銳細膩的感受與精準的溝通能力，與國立臺灣交響樂團詮釋德布西《牧神的午後》前奏曲，將如何編織出這幅以長笛為軸心，氣氛飄緲又光影朦朧的印象派音樂故事，令人期待。
指揮廖國敏與台灣菁英長笛家攜手演出。陳小凌攝影。
卡爾．尼爾森的《長笛協奏曲》是全世界最重要的長笛作品之一，在此次藝術節中將由新世代的長笛家楊智越來挑戰呈現。作於1926年的長笛協奏曲，富有尼爾森成熟的個人音樂風格，樂段間常具有令人意料之外的個性變化。音樂學者William Behrend在1927年首演隔即寫下：「這整首協奏曲就如同是一首幻想曲，生動、富於表情、並處處充滿驚奇，聲部間時而緊密對話、時而跳脫現實，並呈現出一種飄渺而遙遠的幻想。」
楊智越畢業於臺北藝術大學，目前留學於巴黎師範音樂院，是臺灣青年菁英長笛家。在音樂表達上，楊智越有種獨有的抒情魅力，所吹奏流洩出來的音符有強烈的渲染力度，將帶著聽眾隨著尼爾森的《長笛協奏曲》，越過北歐的高峻山林，奔馳在曠野峽谷裡。
開幕音樂會的下半場，將接連獻上兩首全臺首演的私房曲目。首先是為電影《不可能的任務》所作，那耳熟能詳又緊湊萬分的主題曲的阿根廷當代作曲家席夫林。曾為許多電影視作品配樂的席夫林，在他為長笛與管弦樂團而作的《加勒比海長笛協奏曲》中三個樂章中，時而熱情張揚時而悲泣扣人心弦，並在曲中融入好萊塢音樂元素，也有南美探戈節奏。
如同席夫林從古典大步一跨到電影配樂，曾獲波蘭Micha Spisak國際音樂大賽第三獎，國際演出經驗豐富，專研當代音樂的長笛家廖薏賢，也在古典音樂中開啟她與現代音樂的連結，她曾多次帶來臺灣首演的當代作品，這回也大膽提出想挑戰演出這首特別的當代作品，為藝術節加添一絲期待。
活躍國際的演奏家胡志瑋。陳小凌攝影。
緊接登臺是活躍國際的演奏家胡志瑋與汪奕聞。留法、瑞士的長笛演奏家胡志瑋，不僅榮獲第七屆義大利羅倫佐國際長笛大賽銀牌獎，2009年更同時拿下臺灣長笛協奏曲大賽總冠軍、觀眾票選獎與國人作品演奏三項大獎的殊榮。這回搭檔的是鋼琴家汪奕聞，第六屆日本仙台國際音樂大賽亞軍暨觀眾獎得主，擁有德國漢諾威音樂戲劇學院鋼琴演奏博士、美國西北大學音樂院音樂藝術博士，畢業於美國茱莉亞音樂學院和新英格蘭學院。兩人皆以演奏活躍於國內外樂壇，此次就以舒霍夫為長笛、鋼琴與樂團而作的雙重協奏曲同臺炫技。
這首新古典主義的雙協奏曲，舒霍夫運用大量的爵士元素與繁複的節奏，在特別的編制（弦樂團、兩把法國號與兩項獨奏樂器－長笛與鋼琴）中，聽眾可以自由感受其中的情緒和情境。第一次合作演出的胡志瑋與汪奕聞，兩人將在第三樂章的藍調樂段中，以長笛快速音階和鋼琴的滑奏中反向奔馳，為「第六屆國際長笛藝術節」的開幕夜畫下華麗句點。
「第六屆國際長笛藝術節」為期10天，自4月28日開幕音樂會起共計將在北高演出七場音樂會，將跨越古典、現代、爵士、即興、跨界，展現臺灣長笛界眾菁英們的優秀實力與無極限的可能性，一同演繹新時代的聲音。系列活動至5月9日北高七場音樂會，在當今的時代裡，聆聽台灣新的長笛聲音！