【文/陳小凌】象徵國家攝影博物館的願景已邁出第一步，國家攝影文化中心臺北館由文化部政務次長蕭宗煌和國立臺灣美術館長梁永斐共同宣布：3月25日至4月18日展開試營運。首檔臺灣攝影策劃展「舉起鏡子迎上他的凝視—臺灣攝影首篇（1869-1949）」，由教授林宏璋策展；國際展「塵與時：從宇宙到居所」，則由現任紐約國際攝影中心展覽企劃總監大衛・卡帕尼（David Campany）策劃；記錄臺北館文資修復歷史的常設展「跨・交・通」，亦將同時開放展出。
國家攝影文化中心臺北館試營運宣告。國美館提供。
文化部次長蕭宗煌表示，「歷史學家以史為鑑，攝影家則以鏡寫史」，攝影術的發明改變人類對視覺影像描述與記錄方式，透過攝影鏡頭留存記憶，並呈現自然與人文的多元面向。在今日攝影不只是歷史影像記錄的工具、心靈記憶的載體，更是一種重要的藝術表現形式。
他指出，1871年4月2日英國攝影家約翰．湯姆生（John Thomson，1837－1921）從廈門乘船來到臺灣打狗（高雄），自臺南到六龜拍攝一系列平埔族群照片，成為臺灣非常重要的影像資產。然而之後許多歷經歲月時光的珍貴攝影文化資產，不論是早期玻璃版、賽璐璐版底片、銀鹽照片、臺灣前輩攝影家的作品或是日治時期至戰後留存寫真館的底片、照片等，都逐漸面臨無法保存而損毀的危機。鑑於在全球197個國家233個地區計有超過150間以上的攝影博物館，但是在臺灣卻沒有相對專責研究與保存攝影及影像資產的機構，因此臺灣攝影界自1994年開始有成立攝影博物館的呼聲。
以攝影窗手勢歡慶國家攝影文化中心臺北館試營運。國美館提供。
攝影界在2007年6月成立「臺灣攝影博物館推動成立籌備處」，並策劃《影像就是力量---推動臺灣攝影博物館成立暨募款攝影聯展》在臺灣國際視覺藝術中心（TIVAC）展出，2008年成立「臺灣攝影博物館文化學會」，但是這些期望像是進入暗房一樣，歷經漫長的等待，卻感受到一直不見顯影的無奈。直至2012年5月20文建會改制為文化部，攝影界也相應成立「國家攝影博物館行動聯盟」，提出「攝影是全民文化資產，臺灣需要國家攝影博物館」的訴求，終於獲得文化部正式回應。文化部啟動「國家攝影資產搶救及建置攝影文化中心計畫」，開始有系統的搶救散失各地值得典藏之臺灣攝影作品，並為所有典藏作品建立一統合整理平台及展示空間，讓典藏作品可以充分展示及運用。
國美館長梁永斐表示，歷經四任文化部長及攝影界的努力，如今攝影藝術的種子在臺灣沃土下已經發芽茁壯，未來除了舉辦國際、臺灣攝影家展覽之外，也將致力於社區的聯合、同業與異業間的聯盟，並將臺灣珍藏作品推向國際，促進國內外攝影界更加活絡。國家攝影文化中心臺北館試營運自3月25日至4月18日，自3月10日起開始線上預約參觀，兩天內即報名額滿，觀眾反應熱烈。
國家攝影文化中心典藏諮詢委員張蒼松則期許，前年移撥國美館時，典藏作品約8,000件，經過國美館一年多的努力，目前典藏已經超過1萬1千多件。由於國家攝影文化中心的成立，目前在國外的珍貴攝影作品，都可能因為有這樣專業的攝影中心，陸續回到臺灣的懷抱。
以鏡子做為攝影的隱喻，「舉起鏡子迎上他的凝視－臺灣攝影首篇（1869-1949）」從攝影技術史、殖民歷史的觀看關係、現代化進程等視角，探討二十世紀中期以前的臺灣攝影史脈絡，並邀請9位當代攝影家以「藝術研究」計畫介入，作為展覽脈絡的回應與補遺。
林草，霧峰林家生活—花園中的兒童與女僕。國美館提供。
策展人林宏璋說道，如果以一句話來呈現我為國家攝影文化中心策劃第一檔臺灣攝影展的自我期許，就是如何進行臺灣攝影史的書寫任務。『舉起鏡子迎上他的凝視』這個展覽探討的是拍攝者、被攝者、照片觀者間的三角關係，不是套用西方攝影史的既定方法，而是以臺灣為本位，不卑不亢地書寫臺灣的影像歷史。
展覽中涵蓋超過600幅珍稀的早期臺灣影像，出生於英屬殖民地的聖朱利安．愛德華茲（St. Julian Hugh Edwards）、英籍的約翰．湯姆生（John Thomson），以及開業於香港的華人攝影師賴阿芳（Lai Afong）等，為19世紀最初記錄下臺灣的攝影家。展覽中最早的臺灣影像，可以追溯至聖朱利安．愛德華茲所拍攝的一系列臺灣原住民的肖像（1869-1870）。
本次展出的數本寫真帖中，隱含著多重的殖民與觀看角力關係，例如《臺灣和澎湖群島的回憶》在甲午戰爭後的1896年出版，佚名的拍攝者以旁觀者視角，如實呈現清領時期臺灣的傳統生活與社會樣貌；1914年（大正三年）發行的《臺灣寫真帖》則記錄了臺灣各地的風土民俗。日治時期臺灣人於各地開設的寫真館，如「二我寫真館」、「林寫真館」、「金淼寫真舘」等，則呈現另一種政權治理下的攝影視角。戰後臺灣的第一代攝影家郎靜山、彭瑞麟、鄧南光、洪孔達、張才、李鳴鵰等所拍攝的時代地景及日常生活影像，則萌發了具有自我意識的攝影觀察，攝影也逐漸成為一種掌握社會脈動及具現創作意識的載體。