北藝開放音樂劇培訓 表演與導演雙軌並行

【文/陳小凌】為厚植臺灣音樂劇的發展，臺北表演藝術中心以自製音樂劇為目標，於2016年起，每年持續舉辦「TPAC音樂劇人才培訓計畫」，今年邁入第6屆，內容涵蓋表演、歌唱、舞蹈、導演、作曲、編劇等，為臺灣面向最廣的音樂劇訓練課程。2021年的培訓計畫分為「表演工作坊」及「創作工作坊」，1月底陸續開放報名，歡迎有志於從事音樂劇的人參與徵選。

2020TPAC音樂劇人才培訓結業演出。北藝中心提供。

培訓計畫的「表演工作坊」分為表演組及導演組，由躍演VMTheatre藝術總監曾慧誠擔任課程統籌，延續「音樂劇實驗室」的概念，培育並串連國內表演人才，課程訂於8月16日至9月12日，透過四週的聲音、肢體及戲劇的密集訓練，完善音樂劇編導、演出等製作概念與環節。

表演工作坊的導師包含美國印地安納大學伯明頓分校音樂學院聲樂教授Brian Gill、瑞典隆德大學聲音演說系教授Harald Emgård、美國哥倫比亞大學劇場藝術學系碩士／台南應用科技大學副教授John Maloney（馬龍）、知名音樂劇音樂執導張玉玫、劇場演員竺定誼等。

表演組課程包括表演能力、聲音與肢體的使用、歌曲演唱與角色詮釋、演員與導演的互動關係等，今年更特別深化中文語境的表演技巧及運用。導演組課程則針

對各年代音樂劇風格及經典作品進行分析討論，並加入音樂、戲劇及肢體等訓練，精進導演整合演員、編舞及音樂執導的工作能力。

創作工作坊由瘋戲樂工作室創辦人王希文與編劇及劇評人吳政翰共同擔任導師，課程訂於6月28日至7月18日，內容包含東西方音樂劇剖析、詞曲創作及編劇，在導師的陪伴下進行創作，課程兼具訓練與實作。除了以往的基礎課程，今年更新增了進階班課程，提供曾參與創作工作坊的學員更深度實用的技能與工具，強化與業界接軌的能力。

過往參與學員蔡珈儀表示，「雖然只有三週的課程，卻非常豐富且充滿挑戰性。」學員司晏芳也提到「課程內容讓即便沒有相關背景的我，也能對音樂劇有粗淺了解，同時理解到原來音樂劇不只是唱歌加演戲，而是要戲包歌或歌包戲，背後有許多細節工夫，串連許多專業，才能自然流暢。」

2020TPAC音樂劇人才培訓結業演出。北藝中心提供。

培訓計畫中，創作工作坊學員的作品能被表演工作坊學員進行展演，而表演工作坊學員也能了解作品的創作源頭及過程，進而轉換成演出的養份呈現在觀眾面前。此外，各工作坊的結業呈現都會廣邀業界相關人士出席，為學員提供一個被發掘的平台。

北藝中心延伸規劃「作品發展系列」，媒合計畫內「創作工作坊」和「表演工作坊」的學員，以階段發展作品的概念，提供學員創作的資源，陪伴作品孵育，以及協助作品進行呈現，如《我恨音樂劇》及《龍櫻》於2020年以讀劇會形式進行售票演出。

連續6年舉辦「音樂劇人才培訓計畫」，累計培育逾250人次，透過表演工作坊、創作工作坊、進階演出培訓、作品發展系列等安排，逐步完善音樂劇創作、編導、演出等製作環節，期望累積音樂劇的多元創作能量，力求建構臺灣音樂劇永續發展的產業鏈。