【大成報記者蕭宇廷/臺中報導】攝影藝術從來不是真實本身、而是通往想像與現實之間的橋樑；除了攝影當下的真實，更多的是影像背後如夢般的故事。大象藝術2021年首檔「Dream as Reality 非夢不真實」攝影聯展，由深耕台灣影像30年的獨立製片導演黃明川策劃，翻轉傳統影像、帶您重新定義，展出邱國峻、馬立群與鄧博仁3位攝影家「叛逆」與「脫軌」的新式攝影作品，以不同手法或媒材，呈現創作的思維與心境，在真實之間找到夢境的縮影。

9日開幕式由大象藝術空間館創辦人鍾經新引言，她說，黃導已近30年沒有和藝術空間策展合作，大象藝術這次很榮幸能邀請黃導為策展人，同時也是促使她想深入研究攝影的關鍵；鍾經新更希望藏家擁有的不單只是物件、而是攝影知識與觀念美學的提升。

而3位攝影家跳脫以往、以俏皮趣味的方式呈現；尤其黃明川更帶著鹿頭套展開這次展覽。他提到，「心理學是從夢境的研究開始，沒有理解夢、人們就不會了解自己這麼深。」1972年 “way to see” 這本書的出版轟動歐美，推翻人們觀看藝術的方式。對他而言，「事實遠比眼睛所看到的還重要」。

邱國峻表示，過去他從台北遷移到紐約、再到台南，漂泊的過程中，出現〝攝影還可以是甚麼〞的念頭。而受到觀念攝影中拍攝〝存在但看不見〞的東西，例如夢境、回憶、恐懼的影響，他找到台南廟會和刺繡的主題，以跨領域〝實驗性的語言〞 傳達人們活動下、內心祈求美好未來的渴望。

馬立群也透露，他的作品透過記錄台中都市變化的過程，聯繫家鄉事物、與對家的認同感。經由作品，讓具幼時父母離異成長背景的他、重新連繫全家人情感；更透過攝影，以內心風景表達對土地的關心。

鄧博仁則透露，教書的過程中，有了想記錄現當下年輕人心理的想法，於是透過問卷方式與年輕人對話，共同討論並創作攝影過程中的道具，所以有了這次展出的作品呈現。

大象藝術指出，3位當代攝影藝術家，作品以各自不同手法或媒材，展現多樣化的心靈維度。邱國峻以台灣織繡代替平板的攝影圖像；馬立群關照大自然的細微，洋溢著文人的風景情境；鄧博仁時尚攝影則有著種種的夢幻元素。這檔展覽1月16日下午3點並舉辦攝影座談會，展期即日起到2月21日，將帶觀者經由藝術的角度，感受如夢般的攝影新視界。