陶文岳在時間和空間挑戰「不限溫度」

【文/陳小凌】即將邁入60生辰的畫家陶文岳，以抽象入手，來自記憶的沉澱與觀照；結合冷熱的抽象表現，融入點線面與當代符號特徵，畫家回溯13年前留學巴黎的歲月流金，及至如今每個由形色構成的當下，都成了畫布上有溫度的肌理。從素描、油畫到複合媒材，在時間和空間色彩溫度，正是此次「不限溫度」個展的註腳。

陶文岳2020新作「大象無形」。陳小凌攝影。

藝術創作對陶文岳而言，是來自個人內心世界的反省觀照，這些元素包含了已消逝歲月中感情的沉澱，對時代環境的依戀與關懷和對未來世界的臆想憧憬。「夢境裡，世界總是充滿了奇妙色彩，來自於天空和大地共同構織出的想像空間，線條與符號穿梭遊走，漂浮的太空船航向理想之境，一個充滿愛的深層記憶與夢的記錄。」。

2020新作「大象無形」中有對疫情下萬物自有其道的頓悟之感；回溯尋找內心中對抽象繪畫的桃花源園地，老子的「大方無隅，大音希聲和大象無形…」令陶文岳從宇宙本體去探索奧秘，一氣呵成完成此畫。原來不只是童趣，是拽懷著不甘安份的老靈魂，交錯盤根之下的了悟。「蒼茫之音」新作中，試圖尋找蒼茫山野中，萬物靜觀皆自得的意境之美。畫家說；「一切都是來自於風和水的交集迴聲」。

陶文岳「蒼茫之音」新作。陳小凌攝影。

臆想的溫度，如「靜謐之音」中，以東方廟宇象徵的朱紅鑲嵌著燦亮澄金，是畫家對物象與空間對應的探索，不經意的線條與造型穿梭於空間中，帶來視覺上有趣的律動；「繽紛之旅」大量的天藍，襯托體現對於世界滿溢的熱情與驚艷；在繪畫中透徹日常見微知著的精妙觀察，如「無盡之無盡」作品中，宋代建盞黑釉在高溫中淬煉，但在顯微格放下竟藏浴火重生之內韻，畫家將此微觀意趣盡付諸於色彩。

在抽象和具象的符號裡尋找記憶，現任國立台灣藝術大學美術系兼任助理教授的陶文岳，人緣特好，這些年來推託不掉的策展、藝術評論源源不斷，加上教學，當初留法20年回國初期自許：「許多人以寫日記的手法來記錄生活，而我則是以素描和繪畫來表現。」離五年前在國父紀念館的個展，已有些時空距離，此次在形而上畫廊的「不限溫度」個展，就格外令大家關注。