鬥陣來起咱的厝！朱團迎35團慶再獻演「泥巴」劇場

【文/陳小凌】以台灣為家、世界為舞台，2021年1月是朱宗慶打擊樂團成立35週年，樂團特別選擇根植於土地、構築於「家」的回憶–擊樂劇場《泥巴》作為代表，以呼應演出團隊一路走來守護核心價值的不變信念，以及不懈奮鬥的精神。

朱團迎35團慶再獻演泥巴劇場。陳小凌攝影。

擊樂劇場《泥巴》由裡到外，皆與朱宗慶打擊樂團的發展相互呼應。面對今日的發展盛況，三十多年間社會的轉變之大，帶給創辦人暨藝術總監朱宗慶許多感觸：「35年彷彿是一轉眼的事，累積的過程卻並不容易。然而，因為有清楚的願景、目標與核心價值，再怎麼辛苦，也覺得值得。」

選擇時隔一年即再度搬演擊樂劇場《泥巴》，主要基於作品題材與樂團發展歷程兩者內在意義的連結。朱宗慶打擊樂團自1986年成立以來，歷經了從零到有、從青澀到成熟的打拼歲月；而擊樂劇場《泥巴》的創作誕生，則同樣歷經了一番摸索，在不斷「打破重來」的艱辛過程中，體現出樂團追求「好還要更好」的極致態度。

「這次劇場除打擊樂器展現外，也是跨界、跨領域結合，代表團結在一起追求專業，以家為核心的理念。」

時隔一年再度搬演《泥巴》，微調版作品最大的改變是從音樂到舞台呈現都做了部分的修整，以求更精緻、更紮實、更具體。作曲家洪千惠表示：「由於作品的結構已做到形式的完整化，我們這次針對音色、節奏、走位的密度、織度和整體感，去做更細膩、深刻的變化，以追求藝術化的理想。有幾個覺得可以更好的段落，我也再重新寫過，讓各項元素之間的相互關係更清楚，使團員在擊樂劇場中的展演更為精準、明確。」

泥巴劇場宣告。陳小凌攝影。

演出也調整部分橋段，「台味」更濃，更有溫度。導演李小平在走位安排上，搭配音樂調整，更凸顯樂團團員之間向心力，加上又有年輕團員加入演出，彰顯了樂團35年來生生不息的生命力。

《泥巴》為朱團繼《木蘭》後第二部擊樂劇場作品，取材自陶瓷企業家林光清打拼奮鬥的故事，以及維繫百年家族記憶的真切情感，陶瓷工藝的「頂真」和苗栗蘆竹湳社區所代表的「台灣在地風土」核心精神。

美國國際打擊樂藝術協會原本今年邀請朱團前往美國演岀，但因疫情受阻，改以線上形式播出《泥巴》。朱宗慶表示，台灣本土的素材很多，即便鄉下社區的故事都很吸引人，也很國際化，外國人看到三合院會好奇，背後的故事更是會震撼他們，《泥巴》不管從音樂、背景或打擊樂內容來看，都非常具有代表性，而在疫情中，也讓人們更珍惜家的重要，以及對於家的歸屬感。

《泥巴》演岀中就有第四代團員加入。陳小凌攝影。

朱宗慶說，他估計疫情只會持續2年，疫情過後就可以把作品大力往外推，以台灣為家、世界為舞台，但這2年樂團也不會空擺，如今正在訓練第四代團員，這次《泥巴》演岀中就有第四代團員加入，培育新秀是真實的在做。

2021年1月1日起為期三週，擊樂劇場《泥巴》將於國家戲劇院、臺中國家歌劇院大劇院、衛武營國家藝術文化中心歌劇院三地巡演共9場。邀請觀眾鬥陣來起咱的厝。