色度：賈曼計畫 立體聲響＋VR影像打破劇場框架

【文/陳小凌】C-LAB臺灣聲響實驗室今年跨界的多媒體聲音劇作《色度：賈曼計畫》Chroma: A Derek Jarman Project，將自10月16日起於高雄駁二藝術特區舉行的2020高雄電影節「XR大觀」單元中首演，邀請劇場導演Baboo LIAO（廖俊逞）發想創作，並由C-LAB臺灣聲響實驗室自製，期待以跳脫傳統觀點的作品，開發觀眾影視音的新感知。

《色度：賈曼計畫》。臺灣聲響實驗室提供。

《色度：賈曼計畫》是以英國電影大師賈曼最後一部電影創作《藍》及他所書寫的《色度》（Chroma）一書為本的創作計畫。賈曼在《藍》裡，以單色調的藍色畫面，交織音樂、日常聲音、日記、口述回溯等，將自身失明的病識感具像化，一邊傾訴色彩對他的意義、同時回顧其生命掠影。

《藍》在1993年時是一部為觀影者帶來全新經驗的前衛電影創作，而《色度》則是賈曼的生命色彩日記，每一章節陳述著不同的顏色「故事」，旁徵博引文學、歷史、神話、哲學、繪畫、電影等各領域，除了回顧其個人生命階段的記憶，也表述失去視覺前色彩對其生命的象徵意涵，是賈曼以深情又堅定的文字絮語所記錄的人生篇章。

導演Baboo追尋《藍》的創作足跡，呼應賈曼罹患愛滋、病毒入侵身體、走向黑暗前夕等經驗，勾勒色彩之於同志自我認同、個人記憶，以及色彩與酷兒文化的關聯，以《色度：賈曼計畫》聲音劇場的敘事形式，探索當人逐漸失去視力之時，眼睛如何觀看？色彩又如何被感知？

《色度：賈曼計畫》如同C-LAB臺灣聲響實驗室的每項製作，希望透過跨學科、跨領域的創意與技術工作者共同參與、協作，不斷更新對感知的想像。本計畫是需要高度整合的製作，創作者（導演、文本書寫、音樂作曲、舞台設計等）及製作團隊（聲音工程、音樂空間設計、VR影像製作、電腦系統技術整合工作等）均在合作過程中跳脫原有工作模式，相互激盪，不斷協調、磨合、修正，逐漸形構出作品的輪廓與時空向度。

設計師聶永真以作品中的意象為靈感設計主視覺。臺灣聲響實驗室提供。

C-LAB臺灣聲響實驗室特別委託設計師聶永真，以作品中的意象為靈感設計主視覺，作品文本由陳有銳擔綱、音樂設計為林格維、影像概念與空間設計則由張暉明擔綱。此作將於駁二藝術特區中的VR體感劇院，以結合立體影視音、燈光裝置的沉浸式劇場呈現，並打破傳統劇場景框式的創作形式與內容，使觀者浸染於Ambisonics 立體聲場及VR影像中，重新體驗聲音、色彩的多向度感官。