【大成報記者吉雄世╱高雄報導】新思惟人文空間於2020年9月6日推出「土地相貌·心地風光」鄭建昌個展，睽違多年再次回到高雄舉辦的個展，共展出近26建代表作。作品中展現他獨有樸實內斂的生命性格與大地后土的虔誠敬畏。該展更邀請國立高雄師範大學美術系主任，同時也是藝術家阿卜極擔任策展人。阿卜極認為，一件優異的藝術創作圖像視覺張力與内涵,背後想必有真誠的生命性格,更比畫如其人,還來的真實!鄭建昌樸實内斂的生命性格與對自然大地后土的虔誠敬畏,是他藝術創作根本發源地。
對心地深層的悲心,在畫景、造境,所形塑的那方即遠且近的精神土地,近則是心思意想都扣準自己與眾人、社會和自然的對話;遠則是以虔誠而深邃心呼應那古老記憶召喚,活現於此時此刻。
策展人阿卜極為鄭建昌畫冊寫撰中指出，土地無言蘊藏生機長養萬物相,心地無相意志心緒台灣風光情,圖像塑形深植鄉土心土的呼喚,醒覺來自在地本懷誠摯的釋放。
經典藝術作品能穿越時空,因為它深具超越性魅力,總是共感人心且深植人心!鄭建昌自述:「追求人生的目標,飄蕩數十載,渴望可以有踩得扎實的土地,作為歸宿。然而,眾生尋他千百度,驀然回首,伊人却在燈火闌珊處。往外闖盪,到頭來,終需回歸生命本源,回歸心靈永恆的歸宿。」鄭建昌老師的經典在「土地相貌・心地風光」創作圖像涵量,大器重磅呈現后土厚情、並貫穿在地親恩濃情、深懷悲天憫人之思的土地道義,心具謙誠生命之歌,直視世代人心深密的幽微園地此時此刻在在體現出台灣在地的當代圖像,是劃過時空中經典的圖騰符號代表之一。
遙想「唐山過台灣」先民的篳路藍縷,漫漫歲月,長期以往在時空世代中,依地域環境、氣候,形成一方土養一幫人,千萬心共築長願,讓大地母恩、在地情感,民情意志匯聚成風俗化育人心土地血緣脈動,台灣·嘉義是鄭建昌生於斯、長於斯的原鄉土地、情義心地,生活吐吶間,他經由藝術創作語彙緊密連結,將大地風情化身,涵攝心地風光,再創。從土地、人樹、空氣、陽、水的土地相貌、心地風光相貌,到後來的土地、海洋、心靈的空間,創作鄭氏標示出時代性「台式符碼圖騰」以崇敬天地無為愛人的深情、構築了即夢即真、即揮之不去又難以逃避的血緣、親恩的原鄉及心士。在在期願憫懷之愛經由藝術圖像刻痕落地,將銘印式的烙在台灣子民的心靈土地。
鄭建昌老師對於自己創作的作品是這樣詮釋:這是一個混亂的時代,也是一個充滿爆發力的時代:是一個霸權横行的時代,也是一個堅毅求生存的時代:是一個貪婪消耗的時代,也是一個反省復育的時代:是一個粗俗蠻横追求物質的時代,也是一個内省思考精英靈魂的時代:是一個籠罩黑暗罪惡的時代,也是一個充滿光明希空的時代:是一個速食淺碟文化的時代,却也是一個最易創造歷史的時代。而,我們正在歷史的機會點上。
動盪的社會現象,彰顯時代的能量活力;地震、風災、水災、天然災變,展現天地需被敬畏的力量。“而渺小的人們有什麼力量值得被看見、被尊重?個人以為唯有入世體驗並通聯亙古精神,呈現永恆精神在不同時代的特質，始得以突顯人類的價値。
藝術是人類物質生活與精神活動的產物,受到當代政治、軍事、經濟、社會、科學、哲學、文化的影響。每個時代有它的思潮和語彙,而當代藝術則表現了當代的現象、思維、精神、與理想。藝術家藉著藝術創作反映時代,也藉著藝術創作還原本我,藉由藝術活動涉入集體無意識接通本源的古老精神,尋獲生命的意義。
個人的創作一直環繞在人和社會的關係、人和土地的關係、人和自然精神的關係之命題、「土地在說話」是個人於「台灣游蜉」之後「大塊」創作系列的彙整,著眼於人與自然的關係、生命與宇宙的本體關聯:以歷來人類的精神觀、宇宙觀及當代的精神心理分析為經緯,作為探索個體與大自然、個體與心靈世界關係,以及個體原型與集體無意識之源生關係的參照。以有形的人、土地、樹⋯為元素,歷史與當代生活之連結為血肉,採用變形、幻形方式,借喻無形、無限的精神體:以身分符號的置換手法,追求超越軀體束縛的心靈自由。放任外在環境因素與内在心靈的原始需求對話,以此架構個人的創作世界。
畫集後面整理三十多年來作品系列,較完整呈現個人創作脈絡,包含(一)高中、大學時期的創作養成階段(1974-1984):(二)都會硬邊表現系列(1978-1983)、此系列大部分作品於1982年台北新藝術聯盟首展時展出:探索時期(1983-1990),包括台灣人圖像造型探索、紙漿複媒實驗;(四) 台灣山海經系(1990-2003),包括展出的「史詩吟唱者」(1994)、「生命的原郷」 (1996)、「島嶼印記」 (1998);「台灣山海經」(1999)四部曲之思維,貨藝術節的「旅行計畫-光陰過客」(2003) ;(五)「台灣游蜉」系列(2003-2005);(六)「與大塊老師對話」系列(2005-2010)。上列不同階段作品皆有其前後延續性,系列與系列間常有交疊情況,無法截然斷代分割,如此分類是以個展主題名稱為主,便於釐清脈絡。
「土地相貌·心地風光」鄭建昌個展
展期:2020年9月6日-2020年11月1日
開放時間:周二-周日 12:00-20:30
藝術家座談:2020年9月26日14:00:-16:00